Nine Antico, "Too Drunk To Do The Show"

Je m’en voudrais de ne pas signaler la sortie (il y a déjà quelques mois, shame on me) de Too Drunk To Do The Show, très joli recueil de dessins de concerts de Nine Antico, format 45 tours. Là aussi, du rock saisi en plein vol, des poses, de la fureur. Un livre publié par le label de musique rennais Inmybed qui a également sorti l'épatant maxi de Formica.Pour acheter les deux, c'est là que ça se passe (9 euros only pour Too Drunk To Do The Show).

Stef Mel & Lu, "Trois morceaux sans flash"

Comment rendre compte des émotions provoquées par un concert ? Sans doute depuis qu’il est en âge de tenir un crayon et de pouvoir entrer dans une salle de concert, Luz se frotte avec beaucoup de réussite à cet exercice de style. Trois premiers morceaux sans flash constitue toutefois une tentative inédite et rafraîchissante : dessins et photos y sont réellement entrelacés, inventant une nouvelle écriture qui tape dans l’œil.

Ça fait trois ans que la photographe Stef Mel et lui travaillent sur cette formule hybride et c’est peu de dire que ça fonctionne. Entre les poses figées et les croquis mouvementés, la vie d’un concert (ici The Kills, Pete Doherty, Sébastien Tellier, Tricky, etc.) se reflète dans toute sa bordélique intensité.

Maintenant il faut se dépêcher, les deux auteurs viennent d’autoéditer la chose et il n’y en a que 500 exemplaires. Trois premiers morceaux sans flash s’achète donc ici au prix de 30 CHF (soit 20 euros). Le 4 mars, ils seront en dédicace à la librairie parisienne Parallèles, en avril ils s’exposent à Bastia et en juin au festival de Sierre Sismic.

C'est ici que ça se passe !

Ci-dessous la double page sur The Horrors -(c) Stef Mel & Luz

Des livres de 2009...

Une partie des livres de l'année dernière dont je n'ai pas eu le temps de parler ici...

Tim Lane Noir c'est noir (éditions Delcourt)

C'est bête, forcément avec un titre pareil, on pense à Hallyday (le titre original est certes moins explicite - Abandoned Cars)... le seul reproche que je pourrais faire -et Tim Lane n'y est pour rien. Voici un auteur qui porte sur ses épaules des influences aussi lourdes que celles de Charles Burns (dont le noir profond l'a marqué), de Will Eisner mais aussi de Kerouac (la fascination pour la route, la fuite en avant) et Springsteen. Mais tout cet héritage, parfois bien mis en évidence, Lane le recrache d'une manière puissamment personnelle. Ton acre et désespéré, l'Amérique vue à travers des destins brisés et des coins reculés, des rêves absurdes et des conclusions au goût amer... Qu'il ait vécu une révélation en écoutant les chansons de Nebraska (dans chacune, Springsteen raconte une histoire, il suffit de voir ce que Sean Penn a fait d'"Highway Patrolman" dans son premier film, The Indian Runner) tient de la logique tant Lane pratique l'art de la nouvelle avec sobriété et efficacité. Il aurait d'ailleurs commencé à écrire sur papier ses histoires avant de les mettre en scène et en image comme il le fait.
Précisons la structure : Noir c'est Noir (habituons nous à ce titre) est en fait constitué d'un magma sombre, de plusieurs récits courts (ou en plusieurs parties), qui s'agglomèrent autour d'un tronc commun peu joyeux. Pour autant, même si on peut être ému, on ne repose pas le livre en pleurant.


Une interview très intéressante sur l'épatant site Optimum Wound avec plein de dessins saisissants comme celui-ci.

Ruppert & Mulot Irène et les Clochards (L’Association)

« Il y a trois choses que je voudrais faire avant de mourir. La première (…) faire des reportages sur les clochards (…). Mon deuxième truc, c’est que je voudrais être un personnage de bédé (…) Mon troisième truc c’est que je voudrais me suicider et que ça soit dans votre livre »…

Dans leurs deux livres précédents (Sol Carrelus et Le Tricheur), Ruppert et Mulot rompaient avec le foisonnement nonsensique des précédents en s’appuyant sur une unité dramatique. Ils vont plus loin puisque pour la première fois ils se concentrent sur un personnage principal, Irène, qu’ils maltraitent pendant cent pages. Violence (extérieure ou non), problèmes de communication… on retrouve des thèmes déjà abordés précédemment mais la mise en scène, plus aérée que d’accoutumée – et pourtant on manque parfois d’air – confère une incroyable force d’évocation et de malaise.

Lors de leurs dernières dédicaces, Ruppert et Mulot faisaient votre portrait, voici le mien. Il ne me ressemble pas trop, je le chéris d’autant plus.

Pascal Rabaté Le Petit rien tout neuf avec un ventre jaune (Futuropolis)

Encore un livre de sentimental… Faussement fade, la jolie tranche de vie d’un vendeur de farces et attrapes dépressif – sa femme est partie – par un autre équilibriste qui manie couleurs, dialogues et effets avec élégance. « Un petit bijou », comme on dit quand on sait pas quoi dire d’autre…

Osamu Tezuka La Femme insecte (éditions Casterman)

Une femme mystérieuse, sorte de mante religieuse qui vampirise ses amants… Un Tezuka parmi d’autres (Gringo méritait aussi d’être distingué) mais avec lui on n’est rarement déçu. A rapprocher de l’excellent Barbara.

Gwen de Bonneval et Hervé Tanquerelle, d’après Jørn Riel La Vierge Froide et autres racontars (éditions Sarbacane)

A siroter avec un bon whisky (ou un grog), une suite de récits arctiques au Groënland superbement mis en images par Mr Tanquerelle – il montre ici des extraits du second tome, prévu pour l’année prochaine.

Kerascoët – Fabien Vehlmann Jolies Ténèbres (éditions Dupuis)

Un conte plus que cauchemardesque qui laisse des images cruelles dans la rétine. Imaginez Battle Royale réécrit par Perrault et vous n’êtes pas loin. J’étais persuadé qu’il aurait le prix du meilleur album à Angoulême – mais Pascal Brutal, c’est très bien aussi…

Kazuo Kamimura Lorsque nous vivions ensemble (Kana)

Un manga en trois énormes volumes –près de 2000 pages- autour d’un jeune couple dans le Japon des seventies. J’entame à peine le 2^e mais c’est fabuleux comment avec trois fois rien (mais beaucoup de sensibilité) Kamimura tient en haleine. Une sorte d’opéra sentimental aux innombrables mouvements. Après, entendons-nous bien, on rit peu et on a souvent la larme à l’œil.

Florence Cestac & Jean Teulé Je voudrais me suicider mais j’ai pas le temps (éditions Dargaud)

Charlie Schlingo Gaspation et Josette de Rechange (L’Association)

Grâce à cette drôle de biographie et les rééditions impeccables de l’Asso, on a beaucoup parlé de Charlie Schlingo, génie méconnu de l’humour frappadinge, le Segar punk

Frederik Peeters Pachyderme (éditions Gallimard)

Album étrange, veritable sable mouvant narratif dont on sort groggy… avec l’idée d’y retourner. L’album le plus lynchien de l’année…

Charles Berberian Sacha (Cornelius)

Livre proprement délicieux autour du chat Sacha (qui meurt pourtant lors des premières pages), un ponte de la musique contemporaine, un couple qui se sépare pour mieux se retrouver… Un tour de force choral, d’autant plus impressionnant qu’il est mené avec la légèreté de quelqu’un qui n’a rien à prouver et cherche seulement à raconter son histoire de la meilleure des manières.

Will & Co, Rudy Miel L’Arbre des deux printemps (éditions du Lombard)

L’album inachevé de Will, terminé par ses amis dont cette réédition retrace les différentes étapes. Les quelques planches de l’auteur de Tif et Tondu sont magnifiques.

Anthologie Bitterkomix (L’Association)

Gros pavé sortie pour Angoulême de l’année dernière, un concentré décapant où les auteurs sud-af Joe Dog, Conrad Botes et Lorcan White utilisent la BD comme un brûlot subversif pour exorciser le passé (l’apartheid), les bonnes consciences…

...et aussi des albums de 2010

Naoki Urasawa, Osamu Tezuka et Takashi Nagasaki Pluto (éditions Kana) deux volumes déjà parus.

Evénement, sept ans après qu’elle a commencé à être publiée au Japon, la « nouvelle » série d’Urasawa, celui qui nous a tenus en haleine avec Monster et 20th Century Boys. Bon point, alors qu’il s’était méchamment égaré avec 20th…, Pluto ne compte que 8 tomes. Vous vous étonnez que Tezuka soit crédité (il est mort en 1989) ? Sachez qu’Urasawa reprend les personnages d’Astro Boy (en hommage, of course) pour construire un thriller où robots et humains coexistent en paix. Plus ou moins comme vous le verrez vite… Les fans de K.Dick devraient s’y retrouver (sans néanmoins le côté parano de l’auteur d’Ubik).

Patrick McEown Hair Shirt (éditions Gallimard, collection Bayou)

Toutes les sorties de la collection Bayou méritent d’être lues (j’aurais dû parler au moment de leur sortie de Dimitri Bogrov ou du Réveil du Zelphire, premier tome d’une série délicieuse de Karim Friha). Je me rattrape avec Hair Shirt, beau livre malade et indie-rock, comme du Bret Easton Ellis chaleureux et canadien.

Mathieu Sapin Feuille de chou (éditions Delcourt, collection Bayou)

Plus que la lecture du livre de Sfar sur Gainsbourg – qui, quoi qu’en disent certains, doublonne énormément avec le film – c’est celle de Feuille de chou qui s’impose, livre rigolard autour de la gestation du long-métrage. Et dans la même collection Shampooing, il y a MKM, feuilleton gaguesque de Mathieu et de Frantico.

My very late best of 2009

QUOI ? UN BEST OF 2009, maintenant, après la bataille et la palanquée de bilans et rétrospectives en tout genre ? Maintenant que nous sommes tous tournés vers l'avenir, la relance, le nouveau These New Puritans ou le prochain Gorillaz ?

Hé ben oui.
En décembre dernier, l'idée de faire remonter à la surface mes coups de coeur de l'année finissante me dégroovait comme un blind test avec Arlette Chabot. C'était pas un cru exceptionnel, 2009, pas de quoi se trancher les oreilles de dépit, non, mais peu de coups d'éclats et beaucoup de redites, de caillous dans l'eau.
Puis finalement, je me suis rappelé que depuis 1997, au moins, je m'étais toujours plié à l'exercice. Progressivement, l'envie de garder une trace m'est donc venue d'où ce top à contretemps, de faux jeune et limite vieux con. Pas de chef d'oeuvre à la mode mais des disques que j'ai écoutés, beaucoup de français (I'm le premier surpris) et pas trop de cohérence. Tant mieux.

Le mois prochain, grand dossier sur la main de Thierry Henry lors des éliminatoires de football ou - je me tâte - le top BD 2009.

Brigitte Fontaine Prohibition

Rien qu'avec la chanson "Prohibition", plus belle protestation contre l'air ambiant vicié, Brigitte Fontaine méritait ici sa place.

Yoko Ono Plastic Ono Band Between My Head And The Sky

Conçu avec son fils Sean mais aussi des Japonais azimutés tels que Cornelius, cet album de Yoko Ono Plastic Ono Band, bordélique d'éclectisme, fout la branlée à beaucoup de trucs plébiscités. Mais comme c'est la très peu glamour et funky, Yoko Ono, qui en est l'auteur, ça passe à l'as.
Ici en live avec toute la bande qui joue sur son album.

En bonus un mash up de "The Sun Is Down", présent sur l'album, avec "Reckoner" de Radiohead.

Danger Mouse & Sparklehorse present Dark Night Of The Soul

Signe des temps, cet album incroyable a été distribué gratuitement sur le net. Ce n'est pas seulement pour cette raison qu'il reste mémorable... un petit extrait, le final, avec le regretté Vic Chesnutt.

Dominique A La Musique/La Matière

Il y a très peu de chansons, je crois, dont Dominique est pleinement satisfait... Cet album, littéralement double et pourtant conçu seul avec ses claviers, en contient une poignée de nouvelles.
Ici, un extrait du très beau Concert à Emporter (un vrai, réalisé par la Blogotheque et pas par des suceurs de roues), puis un clip filmé par un mobile pour "Le Sens".

Koudlam Goodbye

Electro ombrageux, reprise de PIL servie glaciale, psychédélisme dark... Une claque !
Un extrait, courtesy une spectatrice, d'un concert récent avec "Wave Of Mutilation".

Etienne Jaumet Night Music

Longues odyssées cosmiques, psychédélisme intemporel avec vielle et saxo par un fou de claviers - la moitié de Zombie Zombie. Jaumet a assez de talent pour convaincre Carl Craig de le produire (c'est dire).
Ici, une vidéo sur son concert donné en "croisière" sur le canal de l'Ourcq.

Flairs Sweat Symphony

Un album de pop contemporain gouleyant avec plein de chansons qui n'ont rien à voir avec les autres. Ci-dessous le clip de "Truckers Delight".

Mulatu Astatke and the Heliocentrics Inspiration/Information

Quand le godfather du jazz éthiopien rencontre des disciples anglais énamourés... Une belle collaboration.

Major Lazer

Electro dance hall bien vulgos coproduit par le ricain Diplo et l'english Switch avec des fautes de goût bien tape-à-l'oeil et plus d'énergie que dans un magnum de Red Bull... Parfois, il n'en faut pas plus.

Jay Reatard Watch Me Fall

Un punk qui met de la pop dans ses riffs. Plusieurs de ses mélodies ont trusté le jukebox mental - avant que je me rende compte qu'elles étaient lui. Comme il est mort il y a quelques semaines, il a droit à deux chansons.

Mocky Saskamodie

Soul-jazz cool : arrivé dans une impasse, l'ex trublion electro-pop, rappeur par défaut, renait grâce à ce bond rétro.

Gil Scott-Heron vs Robert Johnson

Gil Scott-Heron, la voix hypnotique, le pionnier du hip hop de retour après des années passées à l'ombre. I'm New Here (d'après une chanson de Bill Callahan reprise sur le disque), une petite demi-heure qui remet à sa place des tombereaux de rap haribo. Premier single, une (autre) reprise magnétique de Robert Johnson, "Me and the Devil Blues".

Bonus Track
These New Puritans, premier album de l'année 2010

"Truckers Delight", l'histoire du clip !

900 000 vues sur Youtube, 200 000 sur Dailymotion et 350 000 sur Viméo... Pas mal pour un clip classé X (faut d'ailleurs montrer patte blanche sur youtube pour le voir). La vidéo que Jérémie Périn (par ailleurs, pote de Riad Sattouf, d'où la convergence niveau humour) a réalisée pour "Truckers Delight" de Flairs ne passe pas inaperçue.

Une description perso à la va vite :
Un clip classé X, scato comme du Schlingo electro revu par Nintendo

L'histoire du clip par FLAIRS himself
"Jérémie a fait un pilote 8bit pour la TV que j'ai vu lors d'un festival de ciné. Pour moi c'était une évidence qu'il devait faire le prochain. Cela fait donc un an et demi que je lui cours après pour qu'il réalise un clip 8 bit sur Truckers, avec carte blanche totale (comme les Jonas & François sur Better than Prince....) ce qui veut dire que je ne vois rien avant que tout ne soit totalement termine, ce qui est assez rare, dans le métier...

Jérémie a donc bossé un scénario avec Laurent Sarfati, bien trash, et sans concession... L'idée était de partir en roue libre, d'aller plus loin que Southpark/Borat et autres, d'en avoir VRAIMENT rien a foutre de rien, le tout sur la mélodie pop synth de Truckers, de se faire virer de tous les serveurs du monde, et de finir sur celui du label, comme c'est le cas pour la plupart des clips trash, et de continuer notre train train....sauf que c'est parti en flêche très très très très vite"


Pour mémoire, le clip de "Better Than Prince", résultat de centaines (milliers ?) de dessins réalisés par Jonas & François.