Playback

Rock Strips par Udner

2011-10-03T11:31:00.002+02:00

L'ami Udner a réalisé ce film beau et drôle autour de "Rock Strips Come Back", je ne pouvais que le partager avec vous.
ROCK STRIPS COME BACK from Udner on Vimeo.

Méli Mélo Dylan : solutions, scores et mea culpa

2011-06-07T09:29:00.026+02:00

Il est temps (enfin) de révéler les secrets de ce Méli Mélo spécial Dylan (scores en bas)

1 Les White Stripes, Elephant. Jack a énormément de respect pour Dylan, a repris "New Pony" avec The Dead Weather et chanté sur scène "Meet Me In The Morning", etc.

2 John Lee Hooker. Allusion au concert d'avril 1961 où Dylan joue en première partie du bluesman (ils boivent ensuite quelques verres de vin blanc, assez pour que le jeune folkeux d'alors clame être ami avec le Hook).

3 Richie Havens à la 1ère édition de Woodstock. Je plaide coupable pour le coup pervers puisque c'est son accompagnateur que l'on voit sur le Méli Mélo. Car, oui, comme certains l'ont affirmé, Richie, grand interprète de Dylan, était en sandales ce jour-là.

4 Un détail d'Axis Bold As Love, 2e album d'Hendrix. On le sait, l'écoute d'Highway 61 Revisited a donné à Jimi le courage de chanter. En guise de renvoi d'ascenseur, il reprendra quelques chansons de Dylan de manière définitive (comme on dit).

5 La bagnole tout à droite sur la pochette de Roman-Photo, premier album de Bashung longtemps maintenu dans les oubliettes par son auteur. La seule chanson à sauver : "C'est la faute à Dylan" (d'où l'indice "cowboy à Paname").

6 Diamonds and rust, l'album de Joan Baez où elle règle quelques comptes...

7 L'autobiographie de Woody Guthrie avec un dessin de lui-même.
8 Chelsea Girl de Nico (avec "'I'll Keep It With Mine"). Je plaide également coupable, un vrai bug, c'était introuvable. Je positive en me disant que c'est rassurant : aucun joueur n'a été fou pour identifier ce détail noirâtre et énigmatique.

9 Sonic Youth avec Murray Street. Est présent sur la BO d'I'm Not There avec une interprétation mémorable de "I'm Not There", justement.

10 Johnny Cash avec Hymns. Je ne reviendrai pas sur l'amitié qui le lia avec Dylan dont il fut un des premiers soutiens de poids.

11 Untitled des Byrds dont le premier succès, bien plus tôt, fut "Mr Tambourine Man".
12 Le Live At El-Sine de Buckley fils où les reprises de Dylan sont nombreuses.

13 Peter Paul & Mary, ceux grâce à qui Dylan obtint son premier numéro 1.
14 Communiqué de Dires Straits. Pas facile de reconnaître sans le cadre bleu, hein ? Knopfler a joué sur Slow Train Coming et produit Infidels.

15 Use Your Illusion des Guns N'Machin, auteur d'une reprise horrible de "Knockin' On Heaven's Door".

16 Trampoline de Joe Henry. Quand il s'agit de reconnaître Axl Rose et ses potes, y a du monde mais pour Joe, plus personne. Alors que merde, qui c'est qui a enregistré ses albums avec les Jayhawks, Page Hamilton (d'Helmet, justement sur Trampoline ), Mick Taylor, Ornette Coleman, Marc Ribot, Brad Meldhau ? Qui a produit Solomon Burke, l'album d'Allen Toussaint avec Costello, celui d'Hughes Laurie ? Qui a composé avec Loudon WainwrightIII la chanson de Knocked Up, le film d'Apatow ? Ah, je suis vinaigre tout d'un coup. Et bien sûr, il a coproduit plusieurs chansons de la BO de I'm Not There (celles avec Richie Havens, John Doe, Ramblin' Jack Elliott, Marcus Carl Franklin, Bob Forrest).

Du coup, petite vidéo, live au Paradiso, la chanson de Knocked Up.

17 Johnny Rivers. Si l'on se fie à ses Chroniques, Dylan adore sa reprise de "Positively Fourth Street".
18 Carolyn Hester, celle grâce à qui Dylan est entré pour la première fois en studio pour jouer de l'harmonica

19 Cat Power, méga-fan, etc.

20 Nina Simone

LES SCORES

1er KillMeSarah avec 14 pts
2e David Perrault 10pts
3e Hervé Bourhis 6 pts
4e Stéphane Deschamps 5 pts
5e ex-aequo Vincent Arquillière et Jean-Marc Grosdemouge 3 pts
7e ex-aequo Rom & Glorb avec 2 pts.
Merci à vous pour vous être prêté à ce jeu pervers...

Je contacte le grand gagnant pour son prix et renvoie vers sa petite rétrospective perso qui propose plusieurs excellentes versions live (ici et là).

Vous pouvez aussi écouter le portrait de Dylan réalisé par Michel Labrecque avec la participation du chanteur Vincent Vallières et myself. Pour la sortie de Bob Dylan au-delà du mythe (City Editions), j'ai aussi été interviewé par Ginsong et écrit quelques stories pour cet excellent site à vite.

Méli Mélo spécial Dylan

2011-05-24T12:07:00.023+02:00

Pour les 70 ans de Bob (dont je viens d'écrire une biographie, dingue, elle vient de paraître chouette ), un Méli Mélo autour de sa personne.

Se sont cachés dans ce fatras 20 artistes parmi les millions qui l'ont fréquenté, repris, massacré, certains ont eu une importance historique dans son parcours, d'autres non, pas du tout.
Matière première : des détails de pochettes ou des photos. J'ai aussi glissé quelques bouts de Dylan lui-même mais c'est juste du décor.

Le but : retrouver les 20 artistes (les cases sont numérotées).

Je le trouve particulièrement vicieux ce méli-mélo mais j'ai appris à ne pas sous-estimer certains joueurs bien meilleurs que moi.

Voilà, celles et ceux qui veulent jouer laissent un commentaire, les commentaires ne sont pas publiés pour conserver le suspense mais j'affiche en temps réel -ou presque - les résultats. Il y aura un truc à gagner mais je ne sais pas encore quoi.

LES SCORES EN DIRECT (vendredi 27 mai 12h12)

Bravo à Glorb qui a 1 point - a good start, indeed - mais aussi le point du premier arrivé - donc 2.
Rom a 2 pts, également gagnés avec courage.

Vincent Arquillière et Jean-Marc Grosdemouge sont en embuscade avec 3 pts.

Stéphane Deschamps (joli coup pour le premier vinyle, moi c'était Téléphone, moins classe) a toujours 5 points.

Hervé Bourhis a fait un super départ mais stagne à 6 pts.

David Perrault, au contraire, vient de le dépasser et semble représenter le seul vrai danger pour le leader avec 10 pts.

KillmeSarah caracole toujours en tête et jouit d'une avance qui fond au soleil, il a désormais 14pts, bravo !!!

Merci de participer à ce jeu particulièrement tordu

Pour information, personne n'a trouvé les 8 et 16. La révélation du 8 me vaudra sans doute une demande d'asile politique...

PETITS INDICES (laissés en vrac et voués à s'évaporer)
Frozencicconecowboyàpaname)

Stefmel et Luz, Julie B.Bonnie

2011-05-15T16:55:00.006+02:00

Avec Trois Premiers morceaux sans flash, Stefmel & Luz ont inventé un stimulant pour les yeux, débordés et mis à contribution par leurs comptes-rendus de concert mêlant matières photo et graphique. Car les clichés de Stefmel et les dessins de Luz se chevauchent pour retranscrire simultanément plusieurs émotions, captations inspirées de moments donnés et partagés.

Ça commence dès le page de garde du 2^e volume, tout juste imprimé (à 500 exemplaires, il ne va pas falloir trainer, sinon vos yeux vont pleurer parce que vous les aurez privés de l’expérience). Entre le vrai Lemmy saisi en pleine action, immobilisé par l’objectif, et ceux, crayonnés qui gigotent autour de lui, se crée un dialogue, un récit à plusieurs dimensions. D’autant plus qu’en l’occurrence, trois années les séparent, un gouffre temporel – ceci est l’exception, la règle est que Stefmel et Luz assistent aux mêmes concerts.

Dans les marges ou la place qu’il leur reste, les mots viennent apporter le rythme, imprimer la pulsation avec leur propre musique poétique. « Comme si la fée clochette du groove avait troqué ses ailes désuettes…», « le soleil parsème d’or la grande scène de Belfort… », « plus que jamais Iggy Pop est un Saint-Sébastien transpercé par les multiples flèches que décochent encore nos fantasmes rock ».

Parmi la vingtaine de groupes représentés, on retrouve des obsessions de Luz (et sans doute de Stefmel too), comme LCD Soundsystem et The Fall – l’avant-dernière page est occupée par une émouvante photo de Mark E.Smith, capturé sans masque par Stef au festival For Noise. Peaches est aussi là, avec sa jambe dans le plâtre, Bryan Ferry aussi a droit à sa double page qui brille par son élégance.

Un des meilleurs chapitres du livre, à mon sens, est consacré à Jello Biafra montré en plein pantomime.

Je m’arrête-là, pas la peine de les citer tous (Suicide, The Hives, We Have Band, Arcade Fire…) d’autant que, pour les Parisiens, la semaine prochaine il est possible/recommandé de voir les montages originaux lors d’une soirée coolos aux Trois Baudets, entrée gratuite, avec concert de Panico, le groupe punk-funk chilien qui fait littéralement suer, DJ-set pas moins agité de Luz et dédicace du duo.

Récapitulatif : à partir de vendredi prochain, le 20 mai, commence une expo-vente de tirages, de photos, de dessins jusqu'au 20 juin, aux Trois Baudets, 64 bd de Clichy, 75018. Le soir même, à partir de 18h30, la Flash Free Party, avec Stefmel & Luz of course mais aussi Panico. Entrée gratuite.

Pour commander Trois Premiers morceaux sans flash, c'est ici que ça se passe.
Enfin, pour faire plaisir à Stefmel & Luz, une chanson qu'ils aiment bien et qu'ils m'ont fait découvrir...

La veille, le jeudi 19 mai, Julie B.Bonnie donne un concert à La Bellevilloise, pareillement gratuit. Celle qui a été chanteuse de Cornu (après avoir été violoniste de Forguette Mi Notte) poursuit son chemin avec ses chansons à la fois sensibles et légères, pétillantes et aériennes, entre folk, pop, americana, entre Leonard Cohen, Bertrand Belin et Kid Loco. Justement, sur son album, On est tous un jour de l’air, elle reprend “Famous Blue Raincoat” du premier, Julie y est accompagnée par Belin à la guitare. Quant à Kid Loco, il a réalisé et arrangé la chose.

La tentation est grande de citer Maylis de Kerangal, oui celle-là même qui a obtenu le prix Médicis pour Naissance d’un pont, oh, allez, faisons nous plaisir.

«On est tous une colonne d’air, vertébrale qui nous tient debout, qui nous tient vivants, on est même tous un jour que ça, de la buée qui brûle, un battement de cil qui déchire, la vibration d’une corde, une respiration, de la musique, une chanson de fille blonde, un air de Julie B.Bonnie». Julie a en effet sollicité quatre auteurs (Maylis de Kerangal, donc, Nicolas Richard, Mathias Enard, le dernier prix Goncourt des lycéens et Lionel Osztean) pour des textes que l'on retrouve à l'intérieur du disque. Et le disque ? Pour se le procurer, il faut aller dans une librairie du réseau parisien Librest (le Comptoir des Mots, les librairies Millepages et Millepages Jeunesse) ou aller sur le site de Librest.

Sinon, se rendre à la Bellevilloise le 19 mai constitue encore la meilleure manière.

Pour se quitter, quelques vidéos de Julie B.Bonnie et aussi le clip sanglante de Kid Loco, extrait de l'album sur lequel Julie est présente.

Appollo, Oiry & Dan Wells, adolescence et tueurs en série

2011-05-09T10:03:00.006+02:00

C’est une drôle de période, l’adolescence. Quand on la vit en direct, on n’a qu’une envie, c’est de passer à autre chose et puis, plus on vieillit, plus on se rend compte combien on a été marqué par ces années parfois ingrates où acné et émois amoureux ont fait mauvais ménage. Objet de fascination, ce pan de nos vies qui précède-annonce-précipite la transition vers l’âge adulte inspire Appollo et Oiry. Les deux gars sont pourtant quadragénaires mais, après Pauline et les loups-garous, ils reviennent avec des personnages qui pourraient être leurs enfants* – no offense, les gars, à quelques années près, on est de la même génération.

Une vie sans barjot montre ainsi une bande de potes, entre lycée et fac, le temps d’une soirée et d’une nuit mouvementée. Comme l’un d’eux Mathieu, après avoir eu le bac, s’en va le lendemain pour Paris, cette nuit devient un espace-temps extensible pendant lequel tout semble pouvoir se passer. Un concert de rock, de la violence, du sexe, une teuf, des séances de drague pleines de timidité, de la pose, des mensonges et des éclatantes vérités.

S’ouvrant sur une magnifique séquence où Barjot fait du skate pendant que Mathieu et un autre pote discutent, cet album montre avec quel maestria Appollo et Oiry maîtrisent un sujet qui pourrait être casse-gueule. Comme un Riad Sattouf mais dans un genre et avec un ton différent.

Vous pouvez en lire quelques pages sur le site de Futuropolis. Ici, Li-An en parle bien mieux que moi. Et surtout donne l'avis de son fiston.

Mention spéciale pour les couleurs d’Oiry, même si, comme il le montre sur son blog, en noir et blanc, ses planches ont aussi de la gueule.

Allez, petit clin d'oeil, comme je sais que Une vie sans Barjot a failli s’appeler Teenage Kicks, le classique des Undertones.

En lisant Je ne suis pas un serial killer de Dan Wells, si l’on a vu quelques séries télé, on pense forcément à Six Feet Under et Dexter. La mère, la tante et la sœur du jeune personnage principal (John Wayne Cleaver, le narrateur) travaillent en effet dans une morgue et lui, John, donne volontiers un coup de main. D’autant plus que les macchabées le fascinent et qu’il se sait être un tueur en puissance (mais il se soigne et suit un psy d’où le titre... ce n’est pas un serial killer, bon sang).

Ces références narratives qui s'ouvrent dans notre tête comme des pop-up, on les oublie finalement assez vite pour se laisser bercer par le récit de Wells. Incident déclencheur : un véritable serial killer commence à sévir, signant ses crimes d’une trademark bien dégueu. Aussi fasciné qu’affolé, John tente de mettre au service de la justice ses connaissances astronomiques en matière de tueurs en série. Pas facile quand on a 16 ans et que l’on passe pour un dingo du plus beau tonneau…

Si vous êtes arrivés à me lire jusque-là, vous vous dites sans doute que voilà un auteur qui exploite comme tant d'autres un filon pas loin d’être épuisé. Sauf que Wells fait prendre à son intrigue un virage tellement déconcertant qu’à partir de la 102^e page (exactement), on est ferré comme une truite imprudente se maudissant d'avoir mordu à l'hameçon. N’en disons pas plus. A part que Mr Monster, la suite, a été publié aux Etats-Unis et que ça devrait suivre aux éditions Sonatine j’imagine dans quelques mois.

Dans les remerciements, on comprend que si Wells a écrit ce livre, c'est qu'un ami, saoulé de l'entendre déblatérer au sujet des tueurs en série, l'a poussé à transformer cette passion morbide en une activité solitaire, l'écriture. Qui sait ce qui serait advenu sinon...

Ci-dessous la bande annonce du premier livre.

Pour finir, précisons que le nom du « héros » - appelons-le comme ça – a été choisi avec soin. « John Wayne » ne fait pas seulement référence à l’acteur mais au serial killer John Wayne Gacy, le « clown tueur » . Quant à Cleaver, c’est – comme Wells l’explique ici – le nom d’une famille fictive représentée dans un show télé US des 50's.

Du coup, finissons avec la vidéo de "John Gacy Jr" par Sufjan Stevens.

*Désolé pour l’absurdité de cette phrase, car, d’une certaine manière, vu qu’ils les ont créés, ce sont bien leurs «enfants ».

François Alquier, Bob et Claire Braud

2011-04-27T11:52:00.008+02:00

Je connais François Alquier depuis plusieurs années, depuis que l’on a écrit pour le même magazine. Il fait partie de cette minorité de collègues avec qui l’on peut discuter sans qu’il y ait des histoires d’ego, de l'esbroufe. Quelqu’un d’éminemment sympathique que l’on écoute d’autant plus quand il a un coup de cœur. Parce qu’il n’est pas là pour jouer au branché, donner dans la posture. Journaliste radio et presse écrite, il est juste curieux, à l’affût.

Il y a 5 ans, François a démarré un blog pour proposer le suc de ses interviews, tout en racontant les à-côtés du métier, les attentes dans les salons d’hôtel, les coulisses des rencontres. Bizarrement*, pour ce faire, il s’est inventé un personnage, Mandor. Et, après des centaines de post, il vient d’en réunir une cinquantaine dans son premier livre, Les Chroniques de Mandor, signé de son vrai nom (il y explique, au détour d’un chapitre, le pourquoi de son pseudo, je ne déflore pas). Dans un défilé ininterrompu, se succèdent ainsi écrivains, chanteurs, comédiens, humoristes. Et même Gotlib (que j’ai aussi rencontré dans son repaire et comme lui j’ai été ému). Le chapitre consacré à Anne Goscinny, écrit dans le style du Petit Nicolas, est également très réussi.

J'avoue, j’aurais bien aimé qu’il nous en dise sur Boris Bergman et moins sur Zazie. Même si Christophe ou Ravalec nous fascine tous les deux, je ne partage pas son goût pour Goldman, Adamo, Renaud et d’autres personnalités très respectables (devant qui je serais « sec »). Mais il y a dans le regard de François une telle bienveillance, une envie de faire briller son sujet, avec humour, légèreté mais aussi de la précision dans les questions, que je me suis laissé porter. Les chroniques de Mandor peuvent devenir de la drogue douce et déboucher sur une dépendance. Faut dire que François a de drôles d’habitude : quand l’interview est prévue en extérieur (et pas chez ceux avec qui il vient discuter), il arrive en avance, histoire de camper le décor, de prendre possession des lieux avant son interlocuteur. Ça donne parfois lieu à des quiproquos rigolos – il ne reconnaît pas Benoit Jacquot en pleine discussion avec Isid le Besco. Il y a aussi le coup où il va voir Dany Boon en plein tournage, la fois où – le fou – il avale du fast-food dix minutes avant une interview avec Axelle Red (courageux et pas bégueule, il ne nous cache aucun d’ennuis gastriques qui suivent)… Il y a aussi, ha ha, la fois où, à cause de Jean-Pierre Coffe, il se fait virer et… Bref, ces Chroniques sont riches en émotions, en éclats de rire mais pas seulement. François s’y livre aussi de manière très personnelle, à l’impromptu, et ça donne aussi à son livre son unité, son caractère. Ici, une interview instructive du bonhomme...

François Alquier - Les Chroniques de Mandor - Laura Mare Editions

Ah, j’oubliais : j’ai eu l’honneur d’être « mandorisé » pour ma bio de Jimi Hendrix (ici, à la date du 14 novembre). J’en profite pour signaler la sortie toute chaude de Bob Dylan au-delà du mythe.

J’en entends déjà qui s’étonnent et questionnent : « qu’écrire sur Dylan qui n’ait pas encore été écrit ? » Une réserve légitime si l’on oublie que Bob Dylan n’a pas eu qu’UNE vie. D’ailleurs, il n’a pas cessé en un demi-siècle de raconter un peu tout et son contraire lors des interviews… même dans ses Chroniques, précieuses mémoires aussi chaotiques que poétiques…
Surtout, comme Johnny Cash, il sera actif jusqu’à sa mort, que ça soit sur scène, en studio ou devant une machine à écrire. Un de ses meilleurs albums de tous les temps (“Love and Theft”) ne date-il pas à peine de dix ans (comme le premier Strokes, pour que les plus jeunes resituent) ?
Commençons par la fin avec ce passage aux Grammy Awards de cette année, avec les Avett Brothers et Munford & Sons. « Il sonne comme Krusty le clown », dit un commentateur.
Pas faux, pas faux.

Et maintenant quelque chose de totalement différent...

Mambo est je crois la première bande dessinée de Claire Braud et c'est exactement de ça qu'il s'agit. A force de lire des auteurs confirmés, on a souvent l'impression de parcourir un terrain balisé : ton familier, tics, pirouettes (cacahouète !), effets de styles. Si Mambo est un enchantement c'est parce qu'il reste imprévisible. J'aimerais savoir comment elle a conçu son histoire mais il vaut mieux garder le mystère. Entre Glen Baxter et Nicole Claveloux, voilà des pages pleines de vie qui répondent à leur propre logique. Au bout du compte, Braud nous parle de la société dans laquelle on vit, d'amour, mais on s'en aperçoit qu'a posteriori, emporté par les péripéties sentimentalo-absurdes de son héroïne. Ah que j'aimerais pouvoir ouvrir à nouveau ce livre les deux yeux vierges...

Claire Braud - Mambo - l'Association

Une petite chronique vidéo réalisée par un autre enthousiaste....

Claire Braud - Mambo par MickeyKuyo

*Oui, moi, j’ai démarré ce blog sous le pseudo d’Oslav Boum. Pour info (qui n’intéresse que moi), j’utilisais déjà Oslav quand je signais des bandes dessinées tout petit.

La Présidente, Megan Abbott bis & Marianne Faithfull

2011-03-25T12:56:00.006+01:00

Entre 1994 et 1996, Autrement a édité d’épatants albums thématiques (L’argent roi, Le Retour de Dieu, Noire est la terre) auxquels ont contribué David B, Lewis Trondheim, Thomas Ott, Fmurr, Bezian, Chantal Montellier et d’autres. C’est dans l’un d’eux qu’ont été publiées les 25 planches de La Présidente, qui a désormais droit à l’Asso à une sortie en album, dans un format bien plus grand.

1er Flashback : en 1992, à l’issue des élections régionales, c’est Marie-Christine Blandin, représentante des verts qui devient présidente du conseil régional Nord-Pas de Calais. Les écolos ne sont pas majoritaires mais un consensus à gauche a poussé sa candidature.

2e Flashback : en 1994, Blutch et JC Menu sont sollicités par Autrement pour participer à Noire est la terre.

Comme ils le racontent –ou le mettent adroitement en scène – ils partent d’abord sur la fausse piste d’une bd de science-fiction qu’ils laissent en plan au bout de quelques pages. Puis Menu a l’idée d’un reportage autour de l’écologiste qui alors le plus de responsabilités. Marie-Christine Blandin, donc. Et justement quand ils arrivent dans le Nord pour leur reportage, le président du Mali rend visite à la Présidente. Menu et Blutch héritent d’un chauffeur, rendent visite au grand-père du premier, interviewe Blandin, se rendent comptent de la complexité de la situation de celle-ci mais aussi de son courage – car elle arrive peu ou prou à imposer en douceur ses vues.
Avec ses anecdotes, ses digressions (le voyage chez le Pépé de Menu), le reportage, dessiné par Blutch et scénarisé par Menu, nous plonge dans une France qui paraît bien lointaine, celle où un le règne d’un Mitterrand presque mourant finissait en semi-pantalonnade et où le candidat à sa succession sortait du bois, Jacques Chirac. On en a pris pour 14 ans !

Pour prolonger le plaisir du lecteur, les planches initiales ont été complétées par des crayonnés, des tentatives de découpages, des croquis pris sur le vif de Blutch (avec lui, c’est embêtant, magnifique devient un cliché) et une préface fort bien sentie de Marie-Christine Blandin, devenue depuis 2001, sénatrice.

La Présidente - l’Association, 12 euros.

Je parlais hier d'Adieu Gloria et j’avais paré un peu au plus pressé. D’abord, en citant à propos de son auteur, Megan Abbott, l’influence d’Ellroy alors que j’aurais dû mettre l’accent sur Chandler ou Hammett – ce qui explique le qualificatif « vintage » employé par certains pour Adieu Gloria. Et si elle joue avec les codes, c’est en gommant toute référence temporelle ou spatiale. Comme elle l’expliquait hier à l’Arbre à Lettres (rue Boulard, 75014 Paris), l’action se situe pour elle dans une ville moyenne.
Toutes ses questions – où, quand, qui - ? – je ne me les étais posé, entrainé par le récit. Hier, je n’avais pas non plus mis l’accent sur le retournement qu’elle opère. Alors que, dans le roman noir moyen (et les films correspondant), les hommes ont le beau rôle alors que les femmes jouent les petites pépées, dans Adieu Gloria, c’est un peu l’inverse, d’où le titre original, Queenpin, le féminin de « kingpin » (« caïd » en argot).

Comme Megan est fan de The Decemberists et de REM, une petite vidéo raccord, extrait de concert à Seattle du premier groupe avec Peter Buck, le guitariste du second.

Justement, avant-hier soir, Marianne Faithfull au théâtre du Chatelet reprenait un morceau des Decemberists (celui qu'elle a enregistré sur Easy Come Easy Go avec Nick Cave), "The Crane Wife 3". Comme elle a eu l’excellente idée de renouveler son groupe – avec notamment Wayne Kramer, oui celui du MC5, tout à sa droite – le concert était très bien. Qui d’autre peut interpréter en deux heures des chansons écrites par-avec Beck, Lennon, Roger Waters, Allen Toussaint, les Stones, the Decemberists, Nick Cave, Dolly Parton et Merle Haggard ?

Mardi, au rappel, elle a repris a capella une chanson des Chieftains.

Deux vidéos, celle de "Working Class Hero" et de la reprise des Chieftains, grâce à Patrice Guino - je ne peux que renvoyer vers son blog RockerParis, cet homme passe sa vie dans les concerts.

Killoffer, Megan Abbott, Tyler the Creator

2011-03-24T11:32:00.006+01:00

Ouh là, ça fait quatre mois que je n’ai pas honoré ce blog fourre-tout d’une petite bafouille. J'ai des raisons valables - des livres dans les tuyaux - mais pas d'excuse. J'avais pourtant plein de choses à raconter (notamment sur le festival d'Angoulême où j'ai animé des tables rondes et des "rencontres dessinées"). Tant pis, ça reviendra dans le fil de la conversation, encore plus décousue qu'avant.

Aujourd’hui même a lieu le vernissage au Point Ephémère du maestro Killoffer à partir de 18h30 (quai de Valmy dans le 10^e à Paris).

Je risque d’être méchamment à la bourre car, avant, je serai à l’Arbre à lettres, 14 rue Boulard dans le 14^e, pour assister à une rencontre avec Megan Abbott.

Il y a pas dix jours, je ne connaissais pas encore cet auteur américain mais j’ai été alerté par Nicolas Richard, l’homme de goût qui a traduit son dernier roman paru chez nous, Adieu Gloria (éditions du Masque).

Le week-end dernier, petite session de rattrapage express entamée par Absente, publié il y a deux ans chez Sonatine et maintenant dispo en Livre de poche. The Song Is You (titre original) est du pur roman noir qui nous emmène à Hollywood à la toute fin des 40's.Quelques années avant l’intrigue de L.A. Confidential auquel on pense presque immanquablement (c’est un compliment).

Une starlette qui disparaît, des acteurs soupçonné d’avoir commis des horreurs…Docteur en littérature anglais et américaine, Megan Abbott n’a aucun de mal à plonger le lecteur dans l’atmosphère du roman noir à l’ancienne tout en se réappropriant ses codes.

Elle y arrive encore mieux avec Queenpin qui vient de sortir sous le titre d’Adieu Gloria. Raconté à la première personne. Une jeune fille de bonne famille partie pour être comptable saisit la première occasion pour connaître une vie tumultueuse et devient la « pouliche » de Gloria Denton, femme fatale qui bosse pour le milieu. Là (merci Nicolas !), le style de Megan Abbott s’épanouit complètement, des images en peu de mots, des raccourcis qui ont de la gueule, une musique qui reste gravée dans la mémoire.

« Joue-la en douceur et avec élégance, m’intimai-je. Bing Crosby dans un hamac ».

Autre citation. « Cette femme est destinée au panthéon des auteurs de romans noirs. Peut-être même ira-t-elle plus loin encore ». Ça, c’est d’Ellroy à propos d’Abbott.

Finissons avec quelque chose qui n’a rien à voir, le clip de Tyler The Creator et son passage chez Jimmy Fallon il y a un mois. Du hip hop californien qui ne ressemble pas à du hip hop californien, des jeunes qui ne respectent rien et écrivent leur histoire. Gracias.

Blind Test avec !!!

2010-12-18T11:55:00.005+01:00

C'était un matin de juillet. Fatigue, jet lag, gueule de bois… Nic Offer (4e en partant de la gauche sur l'image), le chanteur de !!! envoyé en émissaire, avait plein d’excuses ce matin-là pour être largué. Au contraire, il m'a étonné et, malgré lune bonne blague scabreuse, s’est affirmé comme un sacré client.
Il ne faut pas se fier aux caractères hédoniste et euphorisant de Strange Weather, Isn’t It ?, conçu en partie à Berlin. Ce cocktail secoué dance-rock (appellation par défaut) abrite une bande d’érudits, à l’aise sur tous les terrains, dont les plus expérimentaux.

Klaxons “Flashover” 2010

"Leur premier album a été un des mes favoris niveau brit-pop. Ils ont une vraie fraîcheur, un sens de la mélodie que j’aime beaucoup.
Ce morceau sonne un peu pareil que ce qu’ils ont sorti avant, sauf qu’ils ont enclenché le bouton Ross Robinson (producteur metal, impliqué sur l’album, ndr).
Je ne comprends pas pourquoi ils ont travaillé avec lui. Robinson, je crois qu’il essaie de te faire pleurer en studio avant de te faire enregistrer ta partie de guitare… Il ne m’avait guère impressionné en produisant The Cure.
En même temps, je crois que The Cure a arrêté il y a longtemps d’écrire de bons disques. Pour revenir aux Klaxons, ils sont sous pression et très attendus, c’est peut-être pour ça que Robinson a été sollicité… "

Einstürzende Neubauten "Haus der Lüge" (1989)

"Des punks arty avec de grandes idées… ils ne pouvaient venir que de Berlin. Bien sûr que je peux prononcer correctement le nom de ce groupe (il s’exécute, ndr) !

Ce qu’ils font nécessite quand même que tu sois dans une humeur propice. Difficile parfois d’écouter un album entier ! Mais leur musique ne m’a jamais semblé étrange.

Notre ingénieur du son à Berlin nous a raconté plein de choses sur ce groupe. Par exemple, Einstürzende Neubauten a enregistré avec le producteur Gareth Jones qui a enchaîné juste après avec Depeche Mode. Dans ses bagages, Jones avait un clavier rempli de samples de Neubauten. Ça a tellement plu aux mecs de Depeche Mode qu’ils ont composé leurs chansons pop avec. Mais leur album à eux était naze…"

Talking Heads “Zimbra” 1979

"Tu peux voir une très bonne version live sur youtube,chez David Letterman. Sur album, elle est bien, mais en live ils la jouent avec plus de muscles.

Parmi tous les groupes auxquels on a été comparé, c’est vraiment celui que je respecte le plus. Ils sont très excitants comme Bowie ou Blur, parce qu’ils ne font que de changer. Leurs rares ratés surviennent justement dans les périodes où ils n’ont pas évolué.

David Byrne peut être considéré comme un héros, il fait partie de ceux dont on continue à écouter la musique… à part peut-être son dernier projet avec Fatboy Slim. Il s’occupe aussi de Luaka Bop, un label dont certaines références ont changé ma vie. Comme le best of de Tom Zé. Quand la fille d’Allan (autre membre de !!!, ndr) est née, je lui ai acheté cinq cds dont celui-là".

Bonus

Jimi Hendrix “Mannish Boy” 1969

"C’est Jimi Hendrix ? Plutôt vers la fin, non ? J’ai des morceaux de lui dans mon Ipod.
Bien sûr, quelqu’un d’important. Mon album favori a toujours été Axis Bold As Love.

Une histoire amusante, la dernière fois que j’étais à Paris, j’allais chier et je voulais y aller en écoutant de la musique, j’ai mis « Voodoo Chile » (qui dure un quart d'heure) je suis descendu au lobby en disant « i take a Voodoo Chile shit ». Voilà, mon histoire sur Hendrix...

C'est quelqu’un que tu gardes à l’esprit au titre de l’inspiration. Même si tu ne sonnes pas comme lui. Il est utilisé comme l’instrument de mesure dès qu’il s’agit de parler de quelqu’un qui utilise son instrument différemment. aussitôt c’est « man, c’est le Jimi Hendrix de l’accordéon »".

Arthur Russell “Let’s Go Swimming” (Walter Gibbons mix) 1986

"Tout le monde s’excite un peu trop à son sujet. Il a écrit de très belles chansons comme “That’s Us/Wild Combinations” mais il existe des producteurs de disco plus incroyables, auteurs, sans prétention, de morceaux plus excitants que les siens.
A propos de Russell, les gens se complaisent dans le théorique : « voici du disco qui n’est pas frivole, de l’art véritable». Ce qui est vrai, c’est que le disco reste sous-estimé en tant que musique cérébrale. Alors que, à partir du moment où tu mets un beat, tu peux ajouter tout ce que tu veux, dont des choses très intellectuelles".

Aphex Twin, "Come to Daddy" 1997

"Ça fait longtemps que je n’avais pas écouté ce morceau. Non, je ne l’ai jamais rencontré. Le côté amusant d’avoir été signé sur Warp Records, ça a été de nous retrouver à côté des quelques artistes électro qui nous avaient inspirés. Comme nous venions du punk, les boîtes à rythme et les synthés n’étaient absolument pas autorisés, ce n’était pas du tout cool. Aphex Twin et Daft Punk ont été les premiers artistes techno que j’ai pu apprécier malgré mes racines punk".

David Bowie “Warszawa” 1977

"Ah, je pensais que c’était la chanson des Walker Brothers, « The Electrician », une chanson des Walker Brothers. Ce qui est bizarre avec Low, c’est que je n’ai jamais écouté sa deuxième partie.

J’aime les trucs ambient de Brian Eno mais pas quand il en composait avec Bowie, comme ici. Les mélodies sont moins subtiles, trop grandioses.

En fait, mon album berlinois préféré, c’est The Idiot. Le côté brut et primaire d’Iggy, le cerveau de Bowie, la synthèse parfaite.

En partant à Berlin, nous ne voulions pas imiter ces gens-là, ça aurait été un échec. L’idée était de ramener quelque chose de neuf.

J’aurais bien aimé que l’on collabore avec Eno, quelqu’un de Warp lui a fait suivre un de nos albums – pas mon préféré, hélas. On m’a expliqué qu’en écoutant un groupe, Eno réfléchit instantanément à ce qu’il peut lui apporter. Cela dit, qu’est-ce qu’il a cru pouvoir faire avec Paul Simon ou Coldplay ? Il est arrivé à un moment de sa carrière où il semble davantage là pour recevoir des récompenses qu’innover (au moment de l'interview, Nic semble ignorer que le prochain Eno sortira sur Warp)

En mini bonus "The Electrician" des Walker Brothers

Pour finir le clip d'"AM/FM" de !!!

Des kilos de mangas

2010-11-25T11:15:00.006+01:00

(ci-dessous autoportrait d'Hokusai que l'on trouve au musée du Louvre)

Ça sert toujours à quelque chose d’être un ignare. On peut découvrir à n’importe quel moment un artiste à la carrière phénoménale, être ébloui par ses œuvres toute une journée. puis les semaines qui suivent. Après, faut pas clamer trop fort - "je viens de de faire connaissance avec un génie mort il y a trois siècles… ah, tu, il est connu ?". Ou alors adopter l'humble position de l'inculte et se flageller à coups de bambou en se repentant. Troisième solution : se foutre de son ignorance et se féliciter d'être enfin en contact avec ladite oeuvre.

C’est ce qui m’est arrivé – l’ignare c’est moi et plutôt deux fois qu'une– dimanche dernier en lisant le manga de Shotaro Ishinomori retraçant la vie d’Hokusai, maître de l’estampe japonaise du XVIIIe-XIXe siècle.
Sur près de six cent pages, y est donc racontée la folle vie d’Hokusai, dessinateur et artiste éternellement insatisfait qui n’a cessé de chercher son style et, pour symboliser ces étapes, a changé de nom à tour de bras (il aimait signer « le vieux fou de la peinture »).

Ishinomori (mort en 1988 !) dont le style est dynamique et formidable, montre l’exigence du jeune peintre et graveur, ses aspirations, les travaux alimentaires puis le moment où il devient un auteur à la mode. Ses peintures érotiques lui valent pas mal de groupies, son nom est sur toutes les lèvres, il fait école, a des disciples. Mais très vite, il casse tout, offre son nom de vedette à un autre pour mieux redémarrer. Non seulement ce manga est passionnant mais il laisse voir au détour des pages des œuvres du vrai Hokusai. Un peu comme si Li-An, David B ou Emmanuel Guibert dressait la vie de Gus Bofa en reproduisant ses dessins…. Enfin, au sujet d'Ishinomori, je n'ai pas encore compris s'il a inclus des vraies reproductions ou a carrément imité les estampes originales.

En effet, les estampes d'Hokusai étaient en couleur, au contraire du manga - ignorant, je vous ai prévenu.
Ici, un classique - on me l'a dit -d'Hokusai (personne ne suit, bon sang) :
"La grande vague de Kanagawa" ("la vague", pour les pressés), premières estampe d'une série de 46 intitulée Les 36 vues du mont Fuji" - vers la fin de sa vie, Hokusai a fait une fixette sur le mont Fuji, entrainant ses disciples interloqués qui n'y comprenaient rien.

Ici, autre classique mais bien plus vieux, quand Hokusai était dans la force de l'âge et emballait comme un malade, sa veine érotique et troublante : "Le rêve de la femme du pêcheur"

Retour au chemin de l’ignare… Refermant le livre, je me dis : incroyable, cet Hokusai ! M'étonne, les historiens de l’art affirment qu’il a influencé Monet, Gauguin, Van Gogh, des artistes avec qui - j'en fais une affaire personnelle - je ferai bientôt plus ample connaissance...

Pour en voir plus d'Hokusai, ici une exposition virtuelle grâce à la B.N.F. !

Poursuivons maintenant avec Ishinomori qui, en plus d’être le créateur de San Ku Kai (oui, « c’est la bataille »*), a aussi à son actif des palanquées de pages de manga .

Cet ancien disciple de Tezuka – ce qui explique la parenté de leurs traits – a publié Cyborg 09, édité en France depuis l’année dernière – pas encore lu – mais aussi les aventures de Sabu & Ichi. Imaginez, à l’époque d’Edo –ancien nom de Tokyo, entre le XVIIe et XIXe siècle - un jeune détective, Sabu, à qui échoient tous les crimes un peu crapuleux. Heureusement, il est aidé par Ichi, un aveugle et vrai champion du sabre dont le vrai métier est…. masseur. Entre 1966 et 1972, Ishinomori a raconté leurs histoires sur un canevas maintes fois reproduit – découverte du crime, intervention des héros, réflexion autour d’un jeu, le shogi (les échecs japonais, grosso modo) mise à l’index du ou des coupables, bonne séance de baston sanglante à l’issue duquel nos deux héros toujours triomphent… Répétitif ? Of course. Cette routine -les histoires courent sur une trentaine ou une soixantaine de pages - peut autant séduire que lasser. Perso, j'y trouve le charme d'un Spirit japonais, avec ce mélange entre les ingrédients comiques -voire cartoonesques - et des personnages fantastiques (même si, à la révélation, il ne reste plus que des motifs bassement humains).

Plus on avance dans le recueil (1200 pages), plus Ishinomori montre une inventivité incroyable pour exploser son carcan, se servant avec beaucoup de poésie de motifs graphiques comme des boucles, des repères. Ci-dessous une double page où l'on voit Ichi en flashback (les pages ont été noircies volontairement par un esprit malin)

* Allusion à ce satané refrain entré dans le disque dur des plus de trente-cinq ans

Dans la série "Ils sont fous ces mangakas"....

L’imagination de certains me sidère. Rien ne leur fait peur, les scénarios les plus invraisemblables, les mélanges des genres les plus casse-gueule… ils foncent et parviennent à t’emmener dans leur monde tordu. L’intrigue de Death Note était déjà pas mal twisted et morbide mais Deadman Wonderland la bat (presque) à plate couture.

D’abord, il y a un pitch plus que complexe : l’histoire d’un gamin accusé d’avoir tué tous ses camarades de classe – sauf que c’est pas vrai, le coupable c’est un mystérieux «homme en rouge » - et se retrouve dans un prison ouverte au public. A l’intérieur, on y meurt joyeusement tandis que les spectateurs croient que c’est du chiqué, on inocule un poison aux prisonniers qui, s’ils n’avalent pas un antidote tous les trois jours, perdent la vie. Bien sûr, la matonne en chef est sexy et cruelle, le personnage principal cache en lui un super-pouvoir et – j’oubliais – Tokyo a été ravagé dix ans plus tôt par un tremblement de terre…Très gore et intrigante, cette série a son trailer...

Bien plus sage mais très instructive, voici Bakuman, la nouvelle série de Tsugumi Ohba et Takeshi Obata, les auteurs de "Death Note" qui, là, nous montrent de l'intérieur la vie de la revue de référence au Japon, le Weekly Shônen Jump où ont été prépubliées Death Note, Naruto, et plein d'autres. Pour enrober ça, les auteurs ont utilisé un peu de guimauve mais ça fonctionne très bien. L'occasion de s'immerger dans une industrie narrative fascinante.

Et pour finir avec de la musique, le nouveau clip de Don Rimini, le producteur electro dont chaque sortie est à guetter. La vidéo est bourrée d'images subliminales à repérer...

Whatever / Don Rimini from Lionel Hirlé & Grégory Ohrel

That's all folks

Justin, Jimmy, Joost, Jean-Claude et Charles

2010-10-04T19:21:00.003+02:00

Deux moments de live, qui n'ont rien à voir, d'abord l'extraordinaire medley hip hop auquel se sont livrés Justin Timberlake et Jimmy Fallon dans le show du second. Avec les Roots en backing band, ça aide mais quand même... La prestation de Fallon est presque plus impressionnante que celle de Justin...

Et puis un souvenir de Nérac et des 3e rencontres Chaland, avec "Appellation contrôlée", chantée par Joost Swarte avec Charles Berberian et JC Denis. J'étais là et ça a été le tube de la soirée. Mais bon, on a fini à l'armagnac, ça aide...

Un peu de poésie : Queens Of The Stone Age

2010-09-21T13:50:00.002+02:00

Une vidéo de 2008 prise lors d'un concert des Queens Of The Stone Age, un truc quasi terrifiant où le leader du groupe Josh Homme pointe du doigt un gamin dans le public parce qu'il lui aurait lancé des saloperies. Devant un public enthousiaste, la sécu s'occupe de lui amener en pâture le coupable.

Jimi's back

2010-09-17T12:11:00.006+02:00

L'expo attendue par tous les fans d'Hendrix est ouverte depuis mercredi. La boutique Renoma accueille ainsi des photos d'une dizaine de photographes : Jean-Noël Coghe (auteur de la fameuse qui inspira Moebius), Alain Dister (qui amena Jimi aux puces de Clignancourt), Claude Gassian, Bob Lampard, Jean-Pierre Leloir, Gered Mankowitz (un livre chez Fetjaine éditions sort, réunissant deux de ses sessions), Dominique Petrolacci, Jean-Louis Rancurel, Christian Rose et Dominique Tarlé.

Bien plus de photos sur le blog de Maurice Renoma.

Et sinon un peu d'autopromo :

Il y a quelques semaines encore je parlais un drôle de langage. A force d'écouter, réécouter, disséquer, je me suis mis à parler en riffs de Jimi Hendrix ("est-ce que tu woiing woing woning ?"). Juste après, j'ai été interné une semaine le temps que je reprenne mes esprits. J'avais une excuse : je planchais sur ce livre qui sort cette semaine.
Oui, une bio de plus. Non, pas de scoop. Ce livre n'est pas destiné en priorité aux maniaques du natif de Seattle, d'ailleurs. Face à ce sujet, ce héros des plus inspirants, j'ai essayé de retracer son histoire avec le plus de fidélité et de recul, essayer de voir derrière le folklore tout en respectant la légende. J'ai pris beaucoup de plaisir et perdu une partie de mes tympans.

Jimi Hendrix - Electric Life -City Editions - 290 pages - 18 euros

Pour ne pas en rester là : le passage de l'Experience chez Lulu avec "Voodoo Chile" et "Hey Joe" qui part direct en cacahuète avant de... surprise. (Faut passer bien sûr le barbu du début)

Cokalane : Herbie Hancock

2010-07-18T16:42:00.005+02:00

L’autre nuit, en réécoutant l’étonnant album de Philip Selway, le batteur de Radiohead, qui fait un convaincant coming-out de songwriter…

(ici, on le voit avec Neil Finn, parce qu'ils ont travaillé ensemble sur un projet collec-carita-tif)

... je suis tombé sur cet article un peu triste consacré à Herbie Hancock. Cela m'a rappelé la fois où je l'ai interviewé pour un de ces derniers albums intéressants, Future 2 Future. Rencontre archi-décevante face à un musicien vivant sur son nom et se foutant en partie de l'album qu'il publiait - de fait, il était intervenu à la dernière minute sur Future 2 Future, conçu en grande partie par Bill Laswell, grand ordonnateur d'un chantier impliquant Carl Craig, A Guy Called Gerald...

Entendons nous bien, mr Hancock mérite cent fois le respect.
C'est un des musiciens, qui comme Coltrane, Wayne Shorter, Bill Evans et bien d'autres a accompagné Miles Davis.

(ici en 1963, regardez le batteur Tony Williams, il a 17 ans)

Un de ceux qui a ouvert des brèches, ramené le groove dans le jazz, pavé la voie à la techno.

(ici, "Chameleon" avec les Headhunters)

Un extrait de Sextant, album sidérant de 1973, Carl Craig avant l'heure...

Mais, quand je l'ai rencontré en 2001, Herbie Hancock n'avait déjà plus rien à dire, ni sur sa musique, ni dans sa musique. Ce jour-là, il dédicaçait à la chaîne des piles de cds (pour la maison de disques allemande, me précisait-il) pendant que j'essayais de lui extirper quelques bribes. Non, il n'avait pas toujours rencontré Carl Craig qui figurait pourtant sur son album ("pas le temps''), n'avait pas écouté non plus le coffret In A Silent Way qui venait de sortir, confessait ne plus avoir le temps d'écouter de musique - apparemment, il manquait aussi de temps pour la sienne.
Puis est arrivé un jeune collègue enthousiaste qui portait ses seules questions sous le bras : quelques vinyles qu'il voulait faire dédicacer. Inutile de dire que la fin de cette interview a atteint des sommets d'indigence...

Bref, comme il le précise dans l'article de Libération, Herbie se consacre maintenant au format chanson. Son album s'appelle The Imagine Project avec donc une reprise d'"Imagine" interprétée avec la complicité délicieuse de Pink et de Seal.
Vous pouvez en écouter quatre extraits ici...
Si une chape de tristesse ne vous tombe pas sur les épaules, si vous n'avez pas envie de vous saisir d'une tronçonneuse ou d'écouter "Sheena Is A Punk Rocker" après quelques secondes de cette horreur, éteignez votre ordinateur et attendez de reprendre vos esprits. Et ne revenez plus jamais ici...

Sur la même chanson, il y a certes-aussi-pourquoi pas Jeff Beck, Konono et India Arie, Oumou Sangare. Mais rien que l'idée d'entendre les timbres de Pink et de Seal se mêler pourrait justifier de remonter dans le temps pour empêcher cet enregistrement. Le pauvre Lennon n'imaginait sans doute pas combien son hymne à la paix servirait d'alibi à toutes ces atrocités dignes des Enfoirés.
Forcément, quelques secondes de cette purulence pacifique doivent être écoutables... mais voir Herbie Hancock laisser sa propre musique en perdition ne cesse de me navrer...

Pendant ce temps, le nouveau clip de Flying Lotus émerveille - c'est avec lui qu'Herbie devrait collaborer s'il en avait encore à foutre de la musique....

Flying Lotus que l'on retrouve sur la BO de Rubber, le prochain Quentin Dupieux qui a l'air bien barré comme l'étaient le Non Film et Steak. L'histoire d'un pneu qui prend vie ! Pour contraster avec le rythme lent du film, Dupieux a composé une musique surspeedée avec Gaspard de Justice et demandé à Fly-Lo un remix. Les morceaux s'écoutent plus bas.

La machine à dessiner : Impossible

2010-06-18T13:06:00.004+02:00

Hé, c'est aujourd'hui même la rencontre-performance-dédicaces avec Charles Berberian, Philippe Dupuy et Joseph Ghosn pour leur immanquable graphzine, Impossible. Cela se passe à la galerie Ofr, dans le 3e à Paris et il devrait y avoir une démonstration de l'impossible machine à dessiner. Mais si elle déconne, eux seront là ainsi que quantités de dessins originaux exposés dans cette chouette galerie.

Entamée en janvier, Imposssible est une aventure passionnante, réunissant de manière très libre des dessins des trois. Dix numéros sont parus et distribués dans quelques librairies - tels que Philippe le libraire. Mais vous pouvez commander cette revue à l'imaginaire aussi grand que son format sur le site d'Arts Factory. Ici ! Et hélas, pour les retardataires, trois numéros sont déjà épuisés (tirage à 500 exemplaires). Ma collection complète dort dans un coffre et je la montrerai à mes petits-enfants ébahis. Comme aurait pu le chanter James Murphy dans "Losing My Edge" : "i was there at the first Impossible exhibition" !

Et pour finir un morceau qui pourrait leur plaire, "Your Direction" de Chief, tendre folk-rock à la californienne.

Bulles Zik

2010-05-12T11:29:00.001+02:00

Oyez oyez, gentes dames et motherfuckers, fans de bande dessinée qui parle et sent fort le rock, amateurs de bulles électriques et de phylactères hystériques !

Le week-end de la semaine prochaine a lieu la 4e édition du festival Bulles Zik qui, comme son nom l'indique avec la force et la fausse simplicité du Diddley Beat, mêle dans la même sympathique orgie musique et bande dessinée.
Cela se passe donc le week-end du 22 et 23 mai au Théâtre du Garde-Chasse, 181 rue de Paris aux Lilas, métro Mairie des Lilas.

Quantité d'auteurs seront présents dont Charles "Tiny Dancer" Berberian (responsable de l'affiche reproduite ci-dessus), Thiriet et son Histoire de la musique en 80 tomes, mais aussi Mezzo, Gwen de Bonneval, Mo/CDM, Nancy Pena, Aude Picault, Jeff Pourquié, Relom, Jean Solé (le papa d'un des auteurs précités), Relom, Riff Reb's, Etienne Lecroart (qui chantera aussi avec son groupe, les Jacqueline Maillan) et Laetitia Coryn (qui tient ici son blog). Dédicaces donc de 14h à 19h le samedi, de 11h à 18h le dimanche.

Bien sûr, le programme ne s'arrête pas là, des concerts sont organisés.
Se produiront ainsi le Docteur Krollspell, groupe où l'on trouve Mo/CDM à la batterie et Carali à la basse, Sex & Dollars, fondé par Relom qui envoie méchamment ou Janski Beeeats du dessinateur Jansé qui, seul avec ses machines, produit de l'ivresse synthétique, de l'electro à écouter fort. J'allais oublier la tête d'affiche, Mellino (ex-Négresses) qui clôture le festival dimanche à 19h.

Braderie, spectacle de rue, projections, table ronde, ateliers complètent une programmation fort alléchante. D'autant plus que le festival est OUVERT A TOUT LE MONDE, FREE AS A BIRD, GRATOS.
Allez donc voir ici pour en savoir plus : www.bulleszik.com

J'allais presqu'oublier, comme l'explique dans le programme le président du festival Christian Marmonnier le "florilège de bandes dessinées qui entretiennent des rapports étroits avec la musique" justifie la remise du premier prix Bulles Zik. Douze livres sont nominés, dont Francis Blatte de Mathieu Sapin, Piscine Molitor d'Hervé Bourhis et Christian Cailleaux, La Guitare de Bo Diddley de Chauzy et Marc Villard... et ROCK STRIPS !

Top 7 du moment

2010-05-11T10:06:00.006+02:00

Quelques lignes sur quelques groupes que j'ai beaucoup écoutés ces dernières semaines.

1 The Black Keys

La meilleure chose qui soit arrivée au rock américain depuis dix ans ? Maybe. Le duo d'Akron malaxe blues, soul, groove avec insolence, jubilation. Le disque de l'été ?

2 Flying Lotus

Il faut bien le dire, c'est excitant d'être démuni face à une musique. Flying Lotus, producteur de hip hop détourné de son chemin, invente une musique qui emprunte au jazz, à l'électronica et à Thom Yorke - le Radiohead chante sur ce morceau. Le futur de la musique qui se téléporte généreusement dans notre présent. Des morceaux à télécharger sur cette page...

3 Javelin

Les rejetons des bidouilleurs à la Money Mark ou Sukia et leurs collages de série B sur Mo'Wax. De l'easy listening moderne, bulles pop que perso, j'ai du mal à vouloir crever. On adore tous* les songwriters dépressifs mais parfois, faut s'autoriser quelques minutes de bonheur. Au-dessus deux vidéos papier peint.

* non ?

4 Yussuf Jerusalem

Pour aller vite, c'est le cousin frenchy de Jay Reatard, un jeune chanteur passé du garage ultra-speedé à du rock toujours saturé mais plus posé. Un album d'une demi-heure sans gras à réécouter toute l'année.

5 Villagers

Les jeunots qui se prétendent songwriters folk et veulent juste bêler comme James Blunt pullulent tellement que lorsqu'on tombe sur ce jeune Irlandais c'est la révélation. Chansons écrites à la plume de cygne, mélodie, conviction, pas trop de patho et des textes intelligents. Entre un Paddy McAloon roots et un Randy Newman très jeune.

6 Caribou

A l'origine, ce Canadien produisait de l'electronica. Puis il a embrassé le rock psychédélique et maintenant la dance avec passion et rigueur. D'où ce Caribou tapis volant et euphorisant.

7
Archie Bronson Outfit

Le trio anglais, après des albums de blues psychédélique au son boueux s'est allié à avec Tim Goldsworthy de DFA pour mettre des beats groovy dans sa mixture déjà stupéfiante. Attention aux oreilles et aux yeux.

Le panier du jour (1)

2010-04-30T15:44:00.007+02:00

Bon, ça fait longtemps que j'ai rien écrit ici et comme il y a une bonne âme qui me sort de ma léthargie, je m'exécute paresseusement. Pour plein de bonnes raisons, j'ai pas lu beaucoup de nouveautés récemment. Quant derniers livres que j'ai achetés, je ne les ai pas encore ouverts. Je vais donc m'attaquer à ceux que j'ai reçus....

Je reste marqué par ce qui est arrivé à Franquin avec son histoire Le Gorille a mauvaise mine. Publiée en 1959 dans Spirou, cette aventure de Spirou et Fantasio fut rebaptisée Le Gorille a bonne mine, sous l'insistance de son éditeur qui trouvait le titre trop négatif, pas assez vendeur. Dans le même ordre d'idée, on peut imaginer qu'avoir "happy" sur sa couverture doit au niveau marketing être assez performant. C'est en tout cas ce que l'on peut déduire du tour de passe-passe réalisé par Zep pour son faux nouvel album.
Rappel des faits : l'année dernière cet auteur sort Happy Sex, livre assez inoffensif autour du sexe et bien consensuel. Personnellement, ce que j'ai lu dans les pages du journal Libération m'a suffi... mais là n'est pas l'essentiel. Logiquement, Happy Sex cartonne d'où la sortie cette année, dans quelques jours, d'Happy Girls. La suite, pourrait-on penser.

Non point. En fait, comme il est précisé dans les pages intérieures, c'est la réédition des Filles Electriques, livre publié il y a treize ans aux éditions Dupuis et que l'on peut trouver un peu niais. D'autres le trouvent désopilant, super, ça ne me pose pas de problème.

En revanche, je trouve dommage que Zep ou son éditeur trouvent judicieux ce relifting cynique et déclinent le filon "happy". L'année prochaine suivra Happy Rock, réédition de L'Enfer des concerts, publié en 1999. J'ai une pensée pour ceux qui achèteront ces livres de manière impulsive ("waoh, le nouveau Zep") et se rendront compte un peu tard qu'ils ont été bernés. Bien sûr, les vrais libraires avertiront les clients tentés, il y a bien pire criminel que de faire les poches de son lectorat et les éditions précédentes des Filles électriques et L'Enfer des concerts doivent être bientôt épuisées - on en trouve quand même des exemplaires sur les sites de vente par correspondance... Mais, quand même, je trouve à cette opération un goût légèrement écœurant.

Beaucoup plus sympathique est la sortie des Zumbies, groupe de zombies qui jouent du rock'n'roll et bouffent de la chair humaine dès qu'ils en ont l'occasion. C'est un peu moins drôle que Les Zombies qui ont mangé le monde de Frissen et Davis mais bourré de références aux Cramps, bon esprit.

Ce qui est drôle c'est que les auteurs laissent un peu plâner le mystère sur leurs identités. Pour ceux qui lisent Fluide Glacial,le secret est éventé depuis longtemps mais pour les autres... Je ne résiste pas au plaisir de scanner cette photo extraite du dossier de presse, pour cerner la démarche.

Oh, et ici une couverture avec les vrais noms des auteurs quelque part....

Bon, finissons par le livre que j'ai préférés des trois, Le Couteau-Chien de Joël Cimarron chez Bayou/Gallimard. Un récit fantastique influencé par le folklore créole, le vaudou et Aimé Césaire.

C'est le premier album de bande dessinée de Joël Cimarron. Hé bien, il sait tenir son histoire, pourtant échelée et remplie de symboles, de crabes géants et d'esprit, comme un conteur expérimenté. Et il y a des scènes réellement impressionnantes qui frappent l'esprit. Un album au charme singulier et dépaysant - d'autant plus si, comme moi, vous n'êtes pas familier avec les légendes qui l'ont en partie inspiré. Ci-dessous, un film d'animation de neuf minutes réalisé en 2007, dont Le Couteau-Chien constitue le prolongement. Cela vous donnera un avant-goût sans non plus trop déflorer....

Big Star

2010-03-31T12:52:00.001+02:00

Bon, Alex Chilton est mort il y a déjà une semaine... Je voulais juste signaler une sorte de hommage que les gens de la Blogothèque ont eu la gentillesse de publier ici

Morvandiau, Nylso, Marie Saur et Sébastien Lumineau

2010-03-10T11:16:00.006+01:00

Quadruple séance de dédicace chez Philippe le Libraire, 32 rue des Vinaigriers 75010 Paris demain jeudi à 18h30 avec une délégation rennaise à ne pas manquer.
Morvandiau, Nylso, Marie Saur et Sébastien Lumineau.

Le premier publie Les Affaires reprennent, Nylso et Marie un nouvel abum de Jérôme (Jérôme et la route).

Bon, je n'ai pas encore lu ces deux livres mais sans prendre trop de risques, on peut dire qu'ils sont mordants (le Morvandiau), tendres (Nyslo-Marie Saur), intelligents et émouvants. Si vous allez chez Philippe, en plus de repartir avec des bons bouquins à se mettre devant les yeux et dans la tête, vous aurez passé un bon moment parce qu'en plus d'être des artistes doués, ce sont des gens sympathiques. Ce sera un plaisir pour vous de discuter avec eux, en mangeant du gâteau chez Philippe (oui, ça se passe comme ça chez Philippe, des auteurs rares et des très bons gâteaux).

Et puis il y a Sébastien Lumineau, là pour le coup j'ai lu Des Berniques. Un couple qui s'aime et se déchire avec très peu de mots. Pas grave, les images disent tout ce que les personnages ne peuvent exprimer et parfois, on a envie d'arracher les pages pour les coller chez soi tellement c'est beau et émouvant. Et - à moins que je ne me trompe - c'est la première fois chez Lumineau qu'un chien n'occupe pas le devant de la scène...

Sauf que vient de sortir le 3e volume de son comix, Un Chien dangereux après une interruption de près de huit ans. Pour ceux qui ont raté les premiers épisodes, ça parle de chien dépressif, de sang du Christ, de chats qui disparaissent... Les frères Coen adoreraient.

Piqûre de rappel : Luz et Stef Mel

2010-03-03T18:42:00.002+01:00

Pour les Parisiens, demain jeudi Stef Mel et Luz à la librairie Parallèles (47 Rue Saint-Honoré
75001 Paris). A partir de 17h30!!!

Jimi Hendrix "Bleeding Heart"

2010-02-26T18:24:00.004+01:00

Au départ, l'idée semble plus que saugrenue : un clip pour promouvoir un extrait de la nouvelle compilation d'"inédits" d'Hendrix, Valleys Of Neptune. Mais c'est Julian Temple qui s'y est attelé, mêlant images d'archives (Hendrix au Fillmore East fin 69) et footages plus récents, détourant l'embrasement (au sens littéral) de Monterey en 67...
Bah, ça fonctionne plutôt gentiment. Quant à la chanson, c'est un blues d'Elmore James, "Bleeding Heart", qu'Hendrix a joué plein de fois dans sa carrière. La version de "Valleys Of Neptune", alerte et speed, vaut le coup.

CORRECTIF
Les ayants droits et/ou les responsables du catalogue sont très malins et ont supprimé la vidéo, les cons. A la place, au hasard, "Hear My Train" acoustic...

Michael Lonsdale lit du Riad Sattouf qui lit du Roger Lecureux

2010-02-26T18:14:00.003+01:00

A Angoulême, Blutch a eu la bonne idée de cette soirée où acteurs (Michael Lonsdale, Mathieu Almaric) et un auteur (Riad Sattouf) ont lu des textes de BD.

Michael Lonsdale lit du Pascal Brutal...

Et Riad Sattouf lit du Rahan... Tordant.

Nine Antico, "Too Drunk To Do The Show"

2010-02-22T17:23:00.001+01:00

Je m’en voudrais de ne pas signaler la sortie (il y a déjà quelques mois, shame on me) de Too Drunk To Do The Show, très joli recueil de dessins de concerts de Nine Antico, format 45 tours. Là aussi, du rock saisi en plein vol, des poses, de la fureur. Un livre publié par le label de musique rennais Inmybed qui a également sorti l'épatant maxi de Formica.Pour acheter les deux, c'est là que ça se passe (9 euros only pour Too Drunk To Do The Show).

Stef Mel & Lu, "Trois morceaux sans flash"

2010-02-22T17:22:00.002+01:00

Comment rendre compte des émotions provoquées par un concert ? Sans doute depuis qu’il est en âge de tenir un crayon et de pouvoir entrer dans une salle de concert, Luz se frotte avec beaucoup de réussite à cet exercice de style. Trois premiers morceaux sans flash constitue toutefois une tentative inédite et rafraîchissante : dessins et photos y sont réellement entrelacés, inventant une nouvelle écriture qui tape dans l’œil.

Ça fait trois ans que la photographe Stef Mel et lui travaillent sur cette formule hybride et c’est peu de dire que ça fonctionne. Entre les poses figées et les croquis mouvementés, la vie d’un concert (ici The Kills, Pete Doherty, Sébastien Tellier, Tricky, etc.) se reflète dans toute sa bordélique intensité.

Maintenant il faut se dépêcher, les deux auteurs viennent d’autoéditer la chose et il n’y en a que 500 exemplaires. Trois premiers morceaux sans flash s’achète donc ici au prix de 30 CHF (soit 20 euros). Le 4 mars, ils seront en dédicace à la librairie parisienne Parallèles, en avril ils s’exposent à Bastia et en juin au festival de Sierre Sismic.

C'est ici que ça se passe !

Ci-dessous la double page sur The Horrors -(c) Stef Mel & Luz

Des livres de 2009...

2010-02-11T19:10:00.019+01:00

Une partie des livres de l'année dernière dont je n'ai pas eu le temps de parler ici...

Tim Lane Noir c'est noir (éditions Delcourt)

C'est bête, forcément avec un titre pareil, on pense à Hallyday (le titre original est certes moins explicite - Abandoned Cars)... le seul reproche que je pourrais faire -et Tim Lane n'y est pour rien. Voici un auteur qui porte sur ses épaules des influences aussi lourdes que celles de Charles Burns (dont le noir profond l'a marqué), de Will Eisner mais aussi de Kerouac (la fascination pour la route, la fuite en avant) et Springsteen. Mais tout cet héritage, parfois bien mis en évidence, Lane le recrache d'une manière puissamment personnelle. Ton acre et désespéré, l'Amérique vue à travers des destins brisés et des coins reculés, des rêves absurdes et des conclusions au goût amer... Qu'il ait vécu une révélation en écoutant les chansons de Nebraska (dans chacune, Springsteen raconte une histoire, il suffit de voir ce que Sean Penn a fait d'"Highway Patrolman" dans son premier film, The Indian Runner) tient de la logique tant Lane pratique l'art de la nouvelle avec sobriété et efficacité. Il aurait d'ailleurs commencé à écrire sur papier ses histoires avant de les mettre en scène et en image comme il le fait.
Précisons la structure : Noir c'est Noir (habituons nous à ce titre) est en fait constitué d'un magma sombre, de plusieurs récits courts (ou en plusieurs parties), qui s'agglomèrent autour d'un tronc commun peu joyeux. Pour autant, même si on peut être ému, on ne repose pas le livre en pleurant.

Une interview très intéressante sur l'épatant site Optimum Wound avec plein de dessins saisissants comme celui-ci.

Ruppert & Mulot Irène et les Clochards (L’Association)

« Il y a trois choses que je voudrais faire avant de mourir. La première (…) faire des reportages sur les clochards (…). Mon deuxième truc, c’est que je voudrais être un personnage de bédé (…) Mon troisième truc c’est que je voudrais me suicider et que ça soit dans votre livre »…

Dans leurs deux livres précédents (Sol Carrelus et Le Tricheur), Ruppert et Mulot rompaient avec le foisonnement nonsensique des précédents en s’appuyant sur une unité dramatique. Ils vont plus loin puisque pour la première fois ils se concentrent sur un personnage principal, Irène, qu’ils maltraitent pendant cent pages. Violence (extérieure ou non), problèmes de communication… on retrouve des thèmes déjà abordés précédemment mais la mise en scène, plus aérée que d’accoutumée – et pourtant on manque parfois d’air – confère une incroyable force d’évocation et de malaise.

Lors de leurs dernières dédicaces, Ruppert et Mulot faisaient votre portrait, voici le mien. Il ne me ressemble pas trop, je le chéris d’autant plus.

Pascal Rabaté Le Petit rien tout neuf avec un ventre jaune (Futuropolis)

Encore un livre de sentimental… Faussement fade, la jolie tranche de vie d’un vendeur de farces et attrapes dépressif – sa femme est partie – par un autre équilibriste qui manie couleurs, dialogues et effets avec élégance. « Un petit bijou », comme on dit quand on sait pas quoi dire d’autre…

Osamu Tezuka La Femme insecte (éditions Casterman)

Une femme mystérieuse, sorte de mante religieuse qui vampirise ses amants… Un Tezuka parmi d’autres (Gringo méritait aussi d’être distingué) mais avec lui on n’est rarement déçu. A rapprocher de l’excellent Barbara.

Gwen de Bonneval et Hervé Tanquerelle, d’après Jørn Riel La Vierge Froide et autres racontars (éditions Sarbacane)

A siroter avec un bon whisky (ou un grog), une suite de récits arctiques au Groënland superbement mis en images par Mr Tanquerelle – il montre ici des extraits du second tome, prévu pour l’année prochaine.

Kerascoët – Fabien Vehlmann Jolies Ténèbres (éditions Dupuis)

Un conte plus que cauchemardesque qui laisse des images cruelles dans la rétine. Imaginez Battle Royale réécrit par Perrault et vous n’êtes pas loin. J’étais persuadé qu’il aurait le prix du meilleur album à Angoulême – mais Pascal Brutal, c’est très bien aussi…

Kazuo Kamimura Lorsque nous vivions ensemble (Kana)

Un manga en trois énormes volumes –près de 2000 pages- autour d’un jeune couple dans le Japon des seventies. J’entame à peine le 2^e mais c’est fabuleux comment avec trois fois rien (mais beaucoup de sensibilité) Kamimura tient en haleine. Une sorte d’opéra sentimental aux innombrables mouvements. Après, entendons-nous bien, on rit peu et on a souvent la larme à l’œil.

Florence Cestac & Jean Teulé Je voudrais me suicider mais j’ai pas le temps (éditions Dargaud)

Charlie Schlingo Gaspation et Josette de Rechange (L’Association)

Grâce à cette drôle de biographie et les rééditions impeccables de l’Asso, on a beaucoup parlé de Charlie Schlingo, génie méconnu de l’humour frappadinge, le Segar punk

Frederik Peeters Pachyderme (éditions Gallimard)

Album étrange, veritable sable mouvant narratif dont on sort groggy… avec l’idée d’y retourner. L’album le plus lynchien de l’année…

Charles Berberian Sacha (Cornelius)

Livre proprement délicieux autour du chat Sacha (qui meurt pourtant lors des premières pages), un ponte de la musique contemporaine, un couple qui se sépare pour mieux se retrouver… Un tour de force choral, d’autant plus impressionnant qu’il est mené avec la légèreté de quelqu’un qui n’a rien à prouver et cherche seulement à raconter son histoire de la meilleure des manières.

Will & Co, Rudy Miel L’Arbre des deux printemps (éditions du Lombard)

L’album inachevé de Will, terminé par ses amis dont cette réédition retrace les différentes étapes. Les quelques planches de l’auteur de Tif et Tondu sont magnifiques.

Anthologie Bitterkomix (L’Association)

Gros pavé sortie pour Angoulême de l’année dernière, un concentré décapant où les auteurs sud-af Joe Dog, Conrad Botes et Lorcan White utilisent la BD comme un brûlot subversif pour exorciser le passé (l’apartheid), les bonnes consciences…

...et aussi des albums de 2010

2010-02-11T19:06:00.005+01:00

Naoki Urasawa, Osamu Tezuka et Takashi Nagasaki Pluto (éditions Kana) deux volumes déjà parus.

Evénement, sept ans après qu’elle a commencé à être publiée au Japon, la « nouvelle » série d’Urasawa, celui qui nous a tenus en haleine avec Monster et 20th Century Boys. Bon point, alors qu’il s’était méchamment égaré avec 20th…, Pluto ne compte que 8 tomes. Vous vous étonnez que Tezuka soit crédité (il est mort en 1989) ? Sachez qu’Urasawa reprend les personnages d’Astro Boy (en hommage, of course) pour construire un thriller où robots et humains coexistent en paix. Plus ou moins comme vous le verrez vite… Les fans de K.Dick devraient s’y retrouver (sans néanmoins le côté parano de l’auteur d’Ubik).

Patrick McEown Hair Shirt (éditions Gallimard, collection Bayou)

Toutes les sorties de la collection Bayou méritent d’être lues (j’aurais dû parler au moment de leur sortie de Dimitri Bogrov ou du Réveil du Zelphire, premier tome d’une série délicieuse de Karim Friha). Je me rattrape avec Hair Shirt, beau livre malade et indie-rock, comme du Bret Easton Ellis chaleureux et canadien.

Mathieu Sapin Feuille de chou (éditions Delcourt, collection Bayou)

Plus que la lecture du livre de Sfar sur Gainsbourg – qui, quoi qu’en disent certains, doublonne énormément avec le film – c’est celle de Feuille de chou qui s’impose, livre rigolard autour de la gestation du long-métrage. Et dans la même collection Shampooing, il y a MKM, feuilleton gaguesque de Mathieu et de Frantico.

My very late best of 2009

2010-01-27T12:36:00.017+01:00

QUOI ? UN BEST OF 2009, maintenant, après la bataille et la palanquée de bilans et rétrospectives en tout genre ? Maintenant que nous sommes tous tournés vers l'avenir, la relance, le nouveau These New Puritans ou le prochain Gorillaz ?

Hé ben oui.
En décembre dernier, l'idée de faire remonter à la surface mes coups de coeur de l'année finissante me dégroovait comme un blind test avec Arlette Chabot. C'était pas un cru exceptionnel, 2009, pas de quoi se trancher les oreilles de dépit, non, mais peu de coups d'éclats et beaucoup de redites, de caillous dans l'eau.
Puis finalement, je me suis rappelé que depuis 1997, au moins, je m'étais toujours plié à l'exercice. Progressivement, l'envie de garder une trace m'est donc venue d'où ce top à contretemps, de faux jeune et limite vieux con. Pas de chef d'oeuvre à la mode mais des disques que j'ai écoutés, beaucoup de français (I'm le premier surpris) et pas trop de cohérence. Tant mieux.

Le mois prochain, grand dossier sur la main de Thierry Henry lors des éliminatoires de football ou - je me tâte - le top BD 2009.

Brigitte Fontaine Prohibition

Rien qu'avec la chanson "Prohibition", plus belle protestation contre l'air ambiant vicié, Brigitte Fontaine méritait ici sa place.

Yoko Ono Plastic Ono Band Between My Head And The Sky

Conçu avec son fils Sean mais aussi des Japonais azimutés tels que Cornelius, cet album de Yoko Ono Plastic Ono Band, bordélique d'éclectisme, fout la branlée à beaucoup de trucs plébiscités. Mais comme c'est la très peu glamour et funky, Yoko Ono, qui en est l'auteur, ça passe à l'as.
Ici en live avec toute la bande qui joue sur son album.

En bonus un mash up de "The Sun Is Down", présent sur l'album, avec "Reckoner" de Radiohead.

Danger Mouse & Sparklehorse present Dark Night Of The Soul

Signe des temps, cet album incroyable a été distribué gratuitement sur le net. Ce n'est pas seulement pour cette raison qu'il reste mémorable... un petit extrait, le final, avec le regretté Vic Chesnutt.

Dominique A La Musique/La Matière

Il y a très peu de chansons, je crois, dont Dominique est pleinement satisfait... Cet album, littéralement double et pourtant conçu seul avec ses claviers, en contient une poignée de nouvelles.
Ici, un extrait du très beau Concert à Emporter (un vrai, réalisé par la Blogotheque et pas par des suceurs de roues), puis un clip filmé par un mobile pour "Le Sens".

Koudlam Goodbye

Electro ombrageux, reprise de PIL servie glaciale, psychédélisme dark... Une claque !
Un extrait, courtesy une spectatrice, d'un concert récent avec "Wave Of Mutilation".

Etienne Jaumet Night Music

Longues odyssées cosmiques, psychédélisme intemporel avec vielle et saxo par un fou de claviers - la moitié de Zombie Zombie. Jaumet a assez de talent pour convaincre Carl Craig de le produire (c'est dire).
Ici, une vidéo sur son concert donné en "croisière" sur le canal de l'Ourcq.

Flairs Sweat Symphony

Un album de pop contemporain gouleyant avec plein de chansons qui n'ont rien à voir avec les autres. Ci-dessous le clip de "Truckers Delight".

Mulatu Astatke and the Heliocentrics Inspiration/Information

Quand le godfather du jazz éthiopien rencontre des disciples anglais énamourés... Une belle collaboration.

Major Lazer

Electro dance hall bien vulgos coproduit par le ricain Diplo et l'english Switch avec des fautes de goût bien tape-à-l'oeil et plus d'énergie que dans un magnum de Red Bull... Parfois, il n'en faut pas plus.

Jay Reatard Watch Me Fall

Un punk qui met de la pop dans ses riffs. Plusieurs de ses mélodies ont trusté le jukebox mental - avant que je me rende compte qu'elles étaient lui. Comme il est mort il y a quelques semaines, il a droit à deux chansons.

Mocky Saskamodie

Soul-jazz cool : arrivé dans une impasse, l'ex trublion electro-pop, rappeur par défaut, renait grâce à ce bond rétro.

Gil Scott-Heron vs Robert Johnson

2010-01-22T16:46:00.003+01:00

Gil Scott-Heron, la voix hypnotique, le pionnier du hip hop de retour après des années passées à l'ombre. I'm New Here (d'après une chanson de Bill Callahan reprise sur le disque), une petite demi-heure qui remet à sa place des tombereaux de rap haribo. Premier single, une (autre) reprise magnétique de Robert Johnson, "Me and the Devil Blues".

Bonus Track
These New Puritans, premier album de l'année 2010

"Truckers Delight", l'histoire du clip !

2009-12-01T16:19:00.007+01:00

900 000 vues sur Youtube, 200 000 sur Dailymotion et 350 000 sur Viméo... Pas mal pour un clip classé X (faut d'ailleurs montrer patte blanche sur youtube pour le voir). La vidéo que Jérémie Périn (par ailleurs, pote de Riad Sattouf, d'où la convergence niveau humour) a réalisée pour "Truckers Delight" de Flairs ne passe pas inaperçue.

Une description perso à la va vite :
Un clip classé X, scato comme du Schlingo electro revu par Nintendo

L'histoire du clip par FLAIRS himself
"Jérémie a fait un pilote 8bit pour la TV que j'ai vu lors d'un festival de ciné. Pour moi c'était une évidence qu'il devait faire le prochain. Cela fait donc un an et demi que je lui cours après pour qu'il réalise un clip 8 bit sur Truckers, avec carte blanche totale (comme les Jonas & François sur Better than Prince....) ce qui veut dire que je ne vois rien avant que tout ne soit totalement termine, ce qui est assez rare, dans le métier...

Jérémie a donc bossé un scénario avec Laurent Sarfati, bien trash, et sans concession... L'idée était de partir en roue libre, d'aller plus loin que Southpark/Borat et autres, d'en avoir VRAIMENT rien a foutre de rien, le tout sur la mélodie pop synth de Truckers, de se faire virer de tous les serveurs du monde, et de finir sur celui du label, comme c'est le cas pour la plupart des clips trash, et de continuer notre train train....sauf que c'est parti en flêche très très très très vite"

Pour mémoire, le clip de "Better Than Prince", résultat de centaines (milliers ?) de dessins réalisés par Jonas & François.

Oiry, Motörhead et les Pieds Nickelés

2009-11-19T11:09:00.000+01:00

Et ça y est, Nous sommes Motörhead est dans les librairies avec son format impressionnant - -quasi celui d'un 33 tours - sa couverture de Blanquet et son sticker "100 pages de bandes dessinées énervées". Imaginez que le Métal Hurlant du début des eighties revienne avec, au volant, une autre génération... hé bien, c'est ça, du trait sale et méchant (Olivier Texier d'entrée zombie punk), de l'humour, des histoires de motards qui aiment le rock lourd, etc.

Mon Top 5 perso :
- l'histoire de Sébastien Lumineau -mise en couleurs par Laurence Croix, tendre et drôle (mais respectant tout de même le cahier des charges)
- L'histoire dessinée par Brüno sur scénario d'Appollo qui exploite à merveille les dimensions XXL du bouquin.

- L'histoire de La Crainte et Stéphane Oiry qui sent fort l'adolescence et la bière tiède
- Celle de Morgan Navarro le pyromane
- Celle de JC Menu - le Lockgroove Comix Hors-les-murs n°2 !

Mais il y a aussi Tanquerelle en plein trip Jack Kirby, Ruppert et Mulot qui s'amuse avec le batteur, Jean Bourguignon, etc. Sans oublier Riad Sattouf qui se fend, en fin de volume, de courtes notules biographiques. Un exemple, celle consacrée à Anouk Ricard (qui est aussi présente) :
"Cette trash goddess provoque des orgasmes oculaires pendant ses concerts où elle s'agite sur scène comme un pantin fou".
Et tout le reste est à l'avenant.

On peut en voir plus ici et participer à un concours là...

Mais ça ne s'arrête pas là, Oiry (qui a co-dirigé Nous Sommes Motorheäd avec Appollo) redonne vie aux Pieds Nickelés qui, je pense, s'entendraient bien avec Lemmy.

Avec Trap, Oiry a eu cette judicieuse idée, partant du principe que ces personnages ont les mêmes préoccupations et les mêmes problèmes (de logement, de bouffe, etc.). Le premier tome vient juste de sortir er fonctionne très bien. De l'humour "couillon" comme le dit Stéphane dans un sujet que lui a consacré le JT de TF1.

Performance de Fredo Viola

2009-11-16T19:35:00.002+01:00

Fredo Viola à la galerie 12 Mail le 2 novembre dernier.

Ce soir les Soniques

2009-11-13T12:05:00.004+01:00

Les Soniques est un livre-somme dont on a parfois envie d'apprendre toutes les phrases (aujourd'hui : "les chanteurs sont des peintres parlant, comme les peintres sont des chanteurs muets"), un livre où soufflent la puissance du verbe et la vision d'esprits forts. Ses deux auteurs, Caius Locus (alias le musicien Kid Loco) et Niccolo Riccardo (Nicolas Richard, traducteur de Crumley, Allen, Brautigan, Hunter S.Thompson et des dialogues in french du dernier Tarantino, respect) ont entrepris une œuvre colossale qui terrasse les petits traités en vigueur. Voici en effet la musique traitée avec le sérieux qui lui convient par deux manieurs de langue comme on en connait peu - leur style, baroque, évoque chez un critique américain le Dictionnaire des Idées reçues de Flaubert réécrit par Lester Bangs.

Mêlant échanges épistolaires, aphorismes et théories drolatiques, Les Soniques sollicite le cerveau en profondeur et apporte un éclairage plein pot sur le milieu de la musique d'aujourd'hui de manière à peine codée - il suffit parfois de trouver à qui renvoie telle ou telle initiale...
D'autres en ayant mieux parlé que je ne pourrai le faire, je vous invite à lire ce texte magnifique de Claro. Et à regarder cette bande annonce de la conférence Sonique qui a lieu ce soir au Palais de Tokyo.

Les Soniques - Niccolo Ricardo & Caius Locus éditions Inculte 688 pages 29 euros

Hier, Mano Solo à l'Olympia

2009-11-13T11:39:00.003+01:00

Oui, celui que certains ont rangé de manière un peu dégueu dans un coin, avec l'étiquette "chanteur sidaïque" sur la tête avant de ne plus l'écouter. Celui que des gazettes comme Libération préfèrent ignorer parce qu'il vaut mieux parler d'artistes plus présentables et inoffensifs... Hé bien, il est toujours vivant et chante mieux que jamais. Il s'est trouvé un groupe impeccable (l'ex-Mano Negra Daniel Jamet à la guitare, Fabrice Gratien à la trompette et aux claviers et l'accordéoniste Régis Gizavo, tous les trois envoient du bois) avec qui il s'entend bien (et ça s'entend sur Rentrer au port, son nouvel album).
Hier soir concert à l'Olympia, blindée d'un public jeune et enthousiaste, une prestation de plus de deux heures terminée par un rappel avec Mano seul à la guitare, Mano à fleur de peau, engueulant les spectateurs qui tapent dans leurs mains car ils sont à contretemps, les autres qui le filment avec leur portable, celui-là qui chante avant lui les paroles. Lui peut tout se permettre, c'est un artiste, pas un prestataire de service.
Deux prestations télévisées, deux chansons du nouvel album. J'aurais adoré vous faire partager la lumineuse "Chaque Matin" mais il vous faudra l'écouter sur disque ou ailleurs.

Le site de Mano Solo

Mea Culpa : Terry Gilliam

2009-11-10T15:54:00.003+01:00

Il y a quelques mois je m'enthousiasmais à la vue des premières images de The Imaginarium of Doctor Parnassus, le prochain Terry Gilliam qui promettait d'être à la auteur (enfin !) de celui à qui on doit Brazil ou Le Baron de Munchausen.

Hélas, depuis, j'ai vu le film (demain dans les salles - c'est pour ça, je préviens).

Bien sûr, Gilliam a des circonstances atténuantes -comme depuis la bérézina de son Don Quichotte (problèmes de météo, de santé de Jean Rochefort, etc). Cette fois-ci, il a carrément en cours de route perdu son acteur principal Heath Ledger, parti faire de la capoeira avec River Phoenix. Qu'il ait pu mener à bout ce long-métrage tient donc du miracle mais aussi du rafistolage - Johnny Depp, Colin Farrell et Jude Law sont venus remplacer Ledger et grâce à une astuce on avale le mic-mac.

Hélas, le mal est plus profond.

Dans le dossier de presse, mr Gilliam - pour qui j'ai une admiration sans borne et c'est justement pour ça que je me montre exigeant -se félicite d'avoir écrit le scénario, son premier depuis longtemps, blablabla. Quelle réussite ! Une histoire de pacte faustien bateau saupoudrée d'un onirisme gras que les effets spéciaux un peu trop visibles (et pas éblouissants) n'allègent pas.

Bien sûr, il y a Tom Waits et d'autres acteurs déjà vus chez Gilliam.
Bien sûr, il y a Tom Waits, à l'aise dans son rôle de tentateur satanique.
Bien sûr, il y a Tom Waits.

Mais ça ne suffit pas : je suis sorti de cette heure et demi comme essoré par tant de gâchis. Mr Gilliam a semble-t-il perdu la faculté de donner à ses personnages un peu d'âme. Devant cette histoire écrite avec des grumeaux, on ne ressent pas une émotion. Et que personne ne dise que je suis qu'un cynique ayant perdu son âme d'enfant... ce film n'est qu'une baudruche photoshopée pleine de trous d'air. Tideland, bien que malsain (mais c'est dans le roman adapté) avait redonné de l'espoir. Il semble malheureusement que quelque chose se soit cassé à l'époque de Don Quichotte.

Pour finir sur une note plus positive, la bande annonce du live de Tom Waits, Glitter & Doom. Sur le 2e cd, on l'entend raconter ses histoires et c'est hilarant. On se sent même plus intelligent après l'avoir écouté.

Jukebox : The Drums

2009-11-03T16:40:00.005+01:00

Au départ, c'est le genre de morceau trop dans l'air du temps. Puis la seconde écoute et les dizaines d'autres font réviser le jugement. Le mini-album se révèle moins percutant mais très convaincant dans son style "les garçons de plage font du post punk le sourire aux lèvres". Ce qui est dingue, c'est que l'on peut télécharger dans la joie et la plus grande des légalités (pas taper, Hadopi, couché) ici.

Jukebox : Brigitte Fontaine

2009-10-26T17:05:00.003+01:00

Extraordinaire. Une force de la nature. Alors que la chanson française se délite, elle garde le cap et parvient même à rendre M inintéressant (lorsqu'elle écrit pour lui... disons qu'elle limite la casse). Voici sa prestation chez Frédéric Taddéi, énorme et émouvante. N'oublions pas : "Si je meurs ça sera de joie".

Infomercial Rock Strips

2009-10-08T13:35:00.001+02:00

C'est aujourd'hui au Virgin des Champs Elysées, 19h-21h.

Le retour du Méli Mélo

2009-09-30T18:47:00.000+02:00

Mais c'est ici qu'il faut jouer !

Rock Strips, le blog

2009-09-18T18:55:00.004+02:00

Est-ce que je vous l'ai dit ? J'ai ouvert un blog pour raconter un peu les dessous du livre collectif que j'ai eu l'honneur de diriger, créé avec une trentaine des plus grands talents de la bande dessinée made in France. J'y détaille par le menu le sommaire avec qui fait quoi et reviens sur la bibliographie de chaque auteur. Avec à chaque fois des "bonus tracks", des croquis inédits.

Jean-Michel Thiriet nous fait aussi découvrir quelques pages de son prochain livre à l'Asso, Morgan Navarro nous fait profiter de ses recherches pour son histoire sur Radiohead, Laure Del Pino ses crayonnés de Nick Cave, Sébastien Lumineau (qui a traité les Ramones) fait cadeau de 2 planches, comme Olivier Josso qui a craqué pour The Clash. Et plein d'autres choses...
Tout se passe donc ici : www.rockstrips.com.

Que les lecteurs de Li-An se rassurent, il est aussi présent...

Winsor McCay en 1911

2009-08-31T19:46:00.001+02:00

Au début, je croyais à un falsification... mais non. Winsor McCay devant nos yeux toujours éblouis.

Terry Gilliam

2009-08-18T17:41:00.003+02:00

Il faut bien le dire, depuis le tournage catastrophique de son The Man Who Killed Don Quixote, Terry Gilliam a du mal à remonter la pente. Difficile quand on a un imaginaire XXL comme lui de trouver les moyens financiers de l'imprimer sur pellicule... Ses Frères Grimm donnaient justement l'impression d'être en carton-pâte, tant au niveau des images que du scénario, pas assez fouillé. Ce long-métrage a au moins eu le mérite de le remettre en selle. Ensuite, il y a eu Tideland, plus réussi mais très malsain - une gamine croit son père endormi, alors que, mort d'OD, il se décompose... charmant*
Quand Heath Ledger, l'acteur principal de son film suivant, meurt d'intoxication médicamenteuse trois semaines avant la fin du tournage, on se dit que Gilliam a vraiment la scoumoune. Mais, avec le renfort de Johnny Dep, Colin Farrel et Jude Law pour remplacer Ledger, le réal de Brazil a mené L'Imaginarium du docteur Parnassus à terme. La bande annonce est même alléchante...

Pour la fin de l'année, il y a aussi un Sherlock Holmes dont les premières images laissent très dubitatif.

Sparklerhorse vs Pink Floyd

2009-08-01T15:49:00.001+02:00

Sparklehorse et "Go"

2009-08-01T15:40:00.000+02:00

When Harry Nillson went coconut

2009-08-01T15:35:00.000+02:00

Arthur Russell sur la lune

2009-08-01T15:34:00.002+02:00

Arctic Monkeys sur un bâteau

2009-08-01T15:17:00.002+02:00

Les Arctic Monkeys produits par Josh Homme des Queens Of The Stone Age, la nouvelle a fait du bruit. L'album prévu pour la fin du mois répondra-t-il à nos attentes ? Précisons d'abord que toutes les chansons n'ont pas été toutes enregistrées dans le désert Mojave avec Homme, James Ford de SMD en a réalisé quelques-uns.
Voici d'abord le clip de "Crying Lightning" un peu cheapos avec son making off pour tout de suite comprendre pourquoi il est cheap (hé les gars, une demie idée d'effets spéciaux ça donne un demi-clip). Plus d'autres vidéos qui traînent sur leur site. Ayant entendu plusieurs fois l'album, j'avoue être encore dubitatif.

RIP bis

2009-06-26T17:52:00.000+02:00

RIP

2009-06-26T10:37:00.004+02:00

Non, ce n'est pas du mauvais esprit mais, au plus fort de leur rivalité, Prince m'a semblé toujours bien plus intéressant. Alors, comme on va reprendre des grandes plâtrées de "Thriller", "Beat It", etc. ...mon top 5 Prince.
Tronqué, parce qu'il devrait y avoir "Sign Of The Times", "How come you don't call me anymore", "If I Were Your Girlfriend" et "Little Red Corvette". Sauf que quelqu'un de très intelligent et rétrograde chez Warner Brothers (ou le management de Prince) a interdit ses vidéos de Prince sur youtube quand il ne leur a pas enlevé le son. Quel monde merveilleux.
Ah, je devais mettre "Purple Rain" et je viens de me rendre compte que le morceau a été pitché de manière atroce.

Bon, bah il ne reste que ce bout de concert avec James Brown, Prince et Bambi Pan.

On va pas se quitter comme ça...

Jean Rochefort dans le rôle de Tournesol !

2009-05-19T16:34:00.002+02:00

Dans l'adaptation de Tintin au cinéma, on sait déjà que Simon Pegg et Nick Frost vont jouer les Dupont... Qui pour le professeur Tournesol ?

Vous avez été 57% à répondre Jean Rochefort que nos services sont en train d'appeler immédiatement. Oui, c'est le résultat d'un sondage posté il y a des mois mais parfois, souvent, on paresse...

Major Major

2009-05-19T16:15:00.004+02:00

Je partais à la recherche de vidéos de Major Lazer, le projet maboul de reggae digital des producteurs Diplo et Switch, quand soudain je suis tombé sur Major Lance. Le petit prince culte soul pour qui Curtis Mayfield a écrit quelques joyaux.
Zou, Monkey Time !

Voici quand même de quoi vous faire shaker l'ordi avec une prestation publique de Major Lazer en attendant la sortie du disque.

En dessous, "Hold The Line" avec Santogold (Santigold, c'est nul comme nom).

Pour finir un extrait d'une session d'enregistrement de Major Lazer avec Andy Milonakis le net freak phenomena. Heureusement, le morceau n'est pas lui sur l'album.

Pour le Major Tom de Bowie ou le Major Fatal de Moebius, ça sera pour une prochaine fois.

Méli Mélo rock de mars (les solutions)

2009-04-21T18:39:00.020+02:00

Avec du retard les solutions du Méli Mélo rock de mars.

Arcade Fire

Beirut

The Chemical Brothers

Coco Rosie

Common

Eminem

Erykah Badu

Gnarls Barkley

Kings of Leon

Kyyylie

Metaaaallicaaa

Queens Of THE Stone Age (thanks Peluche)

Radiohead

The Do

The Kills

The Roots

Vampire Weekend

LES SCORES de ce méli mélo

1er BIG UP avec 21 pts
2e GLORB avec 18,5 pts
3e TANQUERELLE avec 14,5 pts
4e MICK JAGGER avec 14 pts (fallait donner les titres en +, Mick)
5e ZAL avec 12,5 pts
6e STAN avec 12 pts
7e LI-AN avec 10,5pts
8e TOTOCHE avec 2 pts

CLASSEMENT GENERAL après 2 méli mélos
1er BIG UP avec 33 pts
2e ZAL avec 21 pts
3e GLORB avec 20,5pts
4e TANQUERELLE avec 18 pts
5e LI-AN avec 15 pts
6e MICK JAGGER avec 14 pts
7e STAN avec 12 pts
8e APPOLLO avec 10 pts
9e JRM avec 3 pts
10e TOTOCHE avec 2 pts

Je me suis forcément gourrancé comme un cheval au galop, n'hésitez pas à m'invectiver dans les commentaires. Sur ce, après tout ce calcul mental qui n'est plus de mon âge, je prends de l'aspirine.

Jukebox : Dominique A

2009-04-06T18:32:00.003+02:00

Le nouveau Dominique A est arrivé, conçu tout seul, "la Fossette bis mais avec du Red Bull", comme il le dit lui-même.

Pour ceux qui veulent en savoir plus, vous pouvez trouver ici une interview que j'ai réalisée pour Menstyle et là ses fétiches.

Dylan à télécharger

2009-03-30T19:48:00.003+02:00

Lundi dernier était organisée l'écoute du nouveau Dylan, prévu pour le 27 avril. Avec pour consigne de ne pas en parler avant la mi-avril. Va-t-on respecter la loi ou comme The Clash scandant le tube de Bobby Fuller, aller contre ? Vous connaissez la réponse.

Déflorons la chose vite fait avec trois scoops.
- Together Through Life plaira davantage aux 2,5 millions qui ont acheté le précédent qu'aux fans de Christophe Maé.
- Ce mix de blues, folk, country et jambalaya groove gentiment, plus proche des Neville Brothers que de NERD.
- Dylan y chante avec une vigueur quasi juvénile, c'est Benjamin Button à lui tout seul*.
- Je ne sais pas compter jusque trois vu qu'il y a quatre scoops. Le 4e, donc : on y entend du violon -beaucoup. Plus que ça.

MAIS LA VRAIE NOUVELLE D'IMPORTANCE... c'est qu'on peut télécharger un extrait sur www.bobdylan.com ET CE JUSQUE DEMAIN 31 MARS INCLUS.

* ce n'est pas rigoureusement exact.

Les solutions du Méli Mélo BD en R

2009-03-30T19:19:00.017+02:00

Voici donc les solutions avec du retard. Scores en bas

Alex Raymond

Frank Robbins

John Romita Sr

Rabaté

Benjamin Rabier

Reiser
Remacle

Claude Renard

Riss

Roba

Rob-Vel

Rosinski

Stéphane Rosse

Ruppert (et Mulot)

Ryssack

CLASSEMENT ETAPE

1 TOTOCHE 15 PTS
2 OIRY 13PTS
3 APPOLLO 12PTS
4 GLORB 10,5PTS
5ex LI-AN 10 PTS
RAYMOND 10 PTS
VASCO 10 PTS
8 HOBOPOK 7 PTS
9ex LYAZE 5PTS
GEERT 5 PTS
11 ZAL 2 PTS

GEERT a finalement retrouvé ses points. Sorry, mate, mais il fallait un exemple. On ne plaisante pas avec la loi du méli mélo, bon sang.

En cas de désaccord, n'hésitez pas à m'insulter par le biais des commentaires.

Méli Mélo rock de mars

2009-03-22T17:20:00.014+01:00

Le retour du Méli Mélo rock avec un jeu spécial troisième millénaire. Le plus vieil album représenté date en effet de 1997 !

Les règles sont simples : une quinzaine d'albums à reconnaître dans cet assemblage pervers (en fait, il y en a 17)
1/2 pt pour le premier à jouer, 1 pt par groupe/artiste identifié, 1/2pt par album. Répondez dans les commentaires et j'actualise les scores.
Pour les solutions du précédent ou les nouveaux venus, c'est ici.

Ah... autrement, vous avez été 66% à penser que, parmi les X Men, c'est Wolverine qui a le plus de chance en boucher plasticien. 33% pour Cyclope chez Jean-Michel Jarre.

LES SCORES EN DIRECT (Jeudi 26 mars 13H15)

GLORB est le premier à répondre et a trouvé 12 albums. Bravo.
STAN a lui 8 albums et remonte.
Quand il y a mélimélo rock, TANQUERELLE ne met pas longtemps à débouler, il a 10 bonnes réponses.
ZAL rejoint GLORB en tête avec 12 albums...
LI-AN a tout juste quant à la thématique (hé hé) et trouvé 7 albums.
MICK JAGGER, oui je dis bien MICK JAGGER, participe et a 14 bonnes réponses (avec les noms des disques, tu as 1/2 pt en plus, MICK).
TOTOCHE a deux bonnes réponses, go on ! (non, pas la dernière)
BIG UP a 14 bonnes réponses, à égalité avec MICK.

Les solutions du Méli Mélo rock de février

2009-03-16T18:54:00.018+01:00

At last, le solutions du dernier méli mélo rock. Pas de zéro faute... déception. Mais il y avait quelques subtilités empreintes de vice.

The White Stripes

Etienne Daho

Petit commentaire sur ce premier album solo de Lou Reed très justement méconnu... Curiosité, la première version de "Berlin" qui aura un bien meilleur sort trois années plus tard.

Unkle

The Smiths

Young Marble Giants

American Music Club

Blue Nile

Ella & Louis

The Soulsavers

Erik B & Rakim

TV On The Radio

Serge Gainsbourg (bravo, Tanquerelle)

David Bowie

Johnny Thunders

LES SCORES DE LA 1ERE MANCHE (si je me trompe, faut me le dire, je ne suis qu'un blogueur, pas une machine)

APPOLLO 10 PTS
GLORB 2 PTS
JRM 3 PTS
LI-AN 4,5 PTS
ZAL 8,5 PTS
TANQUERELLE 3,5 PTS
BIG UP !! 12PTS

LE CLASSEMENT GENERAL
1 BIG UP !! 12PTS
2 APPOLLO 10 PTS
3 ZAL 8,5 PTS
4 LI-AN 4,5 PTS
5 TANQUERELLE 3,5 PTS
6 JRM 3 PTS
7 GLORB 2 PTS

Contre-allée

2009-03-15T14:16:00.004+01:00

Petit clip émouvant (réalisé par un fan) pour se laisser aller à un peu d'émotions. J'ai eu la chance de parler à Bashung et je sais que je m'en souviendrai comme de mes rencontres avec Joe Strummer ou Tom Waits.

Nostalgia : 3rd Bass featuring le futur DOOM

2009-03-11T19:02:00.003+01:00

Me plongeant dans la discographie et le parcours de Daniel Dumile alias MF Doom, j'ai redécouvert "The Gas Face" de 3rd Bass, l'autre groupe hip hop blanc (avec DJ noir) écoutable après les Beastie Boys. Doom y fait une apparition sous sa première identité de Zev Love X (il appartenait alors avec son frère à KMD), tout fluet mais déjà avec un flow de fou. Nostalgie... Le sample de piano vient d'Aretha Franklin si ma mémoire est bonne.
Et maintenant le clip de "Peachfuzz" de KMD dans lequel apparaît Serch de 3rd Bass.

Vincent Ravalec

2009-03-11T11:45:00.002+01:00

Rencontré hier pour parler avec lui de la sortie conjointe de Tokyo Girls étrange bd aux airs de manga (chez Delcourt) et du 2e tome des Nouvelles du monde entier (chez Fayard), Vincent Ravalec m'a signalé l'existence de cette bande annonce qui résume bien l'effet kaléidoscopique des Nouvelles. Faudra en reparler au moment de la sortie effective
PS L'interview sera dans le prochain Casemate.

Méli Mélo BD en R

2009-03-01T20:02:00.022+01:00

Voici le retour du Méli Mélo Bd avec de nouvelles règles. Il y a ici quinze dessinateurs, auteurs de Bd ou illustrateurs à reconnaître. Un gros indice, l'initiale commune R. Vos réponses dans les commentaires -gardés secrets - et scores actualisés.
Pour mémoire, le dernier Méli Mélo rock est ici.

LES SCORES ACTUALISES (dernier point Vendredi 10h40)
GLORB a été le premier, il a trouvé 10 auteurs, continue. Toujours pas !
TOTOCHE (le champion de 2008) en a lui carrément 15.
ZAL tente crânement sa chance et a 2 auteurs.
VASCO déboule et a 10 auteurs (non pour les 3,7,8,10 et...5)
LYAZE est une jeune fille pressée mais elle a quand même 5 bonnes réponses, bravo.
LI-AN en a trouvé vite fait bien fait 10. Oui pour le dernier.
APPOLLO is back et a trouvé 12 auteurs (mention spéciale à ton dernier jeu de mot, si si, j'insiste)
OIRY is also d'attaque et a trouvé 13 auteurs (non pour le Napoléon again et AUSSI pour le Jim Cutlass, if you know what i mean, maaaan)
PROVISUS n'a rien, c'est triste, quelle déchéance.
HOBOPOK apparaît avec 7 bonnes réponses (les 7 premières).
RAYMOND (bienvenue) a trouvé 10bonnes réponses (exact !)
GEERT est un tricheur donc disqualifié, le goudron, les plumes, l'opprobre... Je savais que quelqu'un me le ferait ce coup là (voir commentaire) mais je ne pensais pas que ça serait toi.

Résultat du sondage : comment vaincre la crise ?

2009-02-28T17:37:00.003+01:00

A la question "pour vaincre la crise qui doit-on ressusciter ?"
A 38 %, vous avez répondu Philip K Dick mais l'auteur d'Ubik a été talonné par Jules Verne (vous avez été 30 % à voter pour lui).
A 23%, vous faites davantage confiance à Merlin l'Enchanteur.
A 7%, vous avez opté pour Placide et Muzo.
Personne n'a voté pour Charles Manson, ce qui est rassurant sur la santé mentale de tout le monde. Ou alors vous saviez qu'il n'y a pas besoin de le faire revivre, vu qu'il n'est pas mort.

Noir de Baru

2009-02-27T11:22:00.006+01:00

Un auteur qui s'efforce de rester en accord avec ses convictions, ça reste admirable. Ainsi, Baru, dans l'histoire qui ouvre Noir (compilation de travaux des années 95-98) a changé le visage de son président-dictateur-épouvantail initialement calqué sur celui de Le Pen, prenant pour exemple... .. ah, je l'ai sur le bout de la langue, ça me reviendra plus tard.
Dans un avant-propos qui met les choses au poing, l'auteur explique ainsi que "les mouches ont simplement changé d'âne" et pourquoi ces histoires restent d'actualité. Great balls of fire, quoi.

Des trois histoires, "Bonne Année 2047" est la plus réussie, dépeignant une société ultra contrôlée et ghettoïsée. Où la plus grande richesse pour des jeunes ce sont...

... des capotes.

Sinon, la lecture de Noir rappelle que Baru aura été précurseur dans l'apprivoisement du noir et blanc manga (dès 1995, il créait L'Autoroute du soleil spécialement pour un éditeur japonais). Le Taniguchi français en version anar' ?

Toutes les images sont bien sûr copyright Baru - éditions Casterman et je les vire à la demande. Mais je me suis appliqué, elles sont pas floues pour une fois les photos.

Méli Mélo rock : le comeback

2009-02-22T18:17:00.012+01:00

Le retour du Méli Mélo, à un rythme alterné - lundi prochain méli mélo bd.
Les règles du Méli Mélo rock sont simples : 15 extraits de pochette réunis (je les ai numérotés) et à reconnaître. C'est le nom du groupe ou de l'artiste qui compte (1 point), le titre de l'album compte pour 1/2 pt et il y a un bonus d'1 pt pour le premier à jouer. Laissez vos commentaires (que je bloque afin que personne ne triche) et j'actualise les scores dès que je peux.
J'établirai un classement à l'issue de chaque jeu, à la fin de l'année il y aura donc un champion du méli mélo rock 2009 et un champion BD.
Let's play.

LES SCORES EN DIRECT (dernier point le 10 mars à 19h50)

le champion (officieux) 2008, APPOLLO a été le premier à frapper, avec 6 bonnes réponses.
GLORB a dégainé dans la foulée : 2 bonnes réponses (4 et 10).
JRM en a trouvé deux, bravo à lui.
LI-AN en a trois, hourra (pas bon pour la 3e proposition de ta première réponse)
ZAL revient à la hauteur d'APPOLLO avec 6 réponses. Bravo !
TANQUERELLE avoue son impuissance (méli mélesque) et n'a que 3 bonnes réponses. Tout fout le camp !
Quant à PROVISUS, il ne trouve rien mais va se rattraper sur le méli mélo BD.
BIG UP en a 8 -dont certains que personne d'autre n'a trouvés, bravo !

Oivier Josso's Calling

2009-02-19T19:38:00.003+01:00

Je ne résiste pas au plaisir de vous montrer l'affiche dessinée par Olivier Josso, inspirée de quoi déjà... Un MP3 d'un morceau rare de The Clash pour le gagnant, celui dont la réponse sera la plus complète.

Jukebox du 19 février

2009-02-19T19:14:00.003+01:00

Trois clips d'un coup pour trois disques qui hante ma platine.
D'abord les Mighty Underdogs, "dissidents" du collectif Quannum avec deux rappeurs véloces et inventifs, Gift Of Gab et Lateef, ici rejoint par mister MF Doom.

Le duo new-yorkais Telepathe et sa techno pop produite par Dave "J'ai quatre mains et autant de cerveaux" Sitek, le mastermind de TV On The Radio.

Enfin, Peter Bjorn and John dont le prochain album constitue un épatant contrepied.

RIP Lux Interior

2009-02-05T19:53:00.001+01:00

Jukebox : Antony & The Johnsons

2009-01-28T19:26:00.002+01:00

Alors qu'Antony & The Johnsons entrent dans le top album en France avec un joli 3e album, (quoique tellement dans la continuité du précédent qu'il s'en distingue avec peine), voici le clip réalisé par les frères Wachowski, ceux de Matrix (Antony chantait dans le V For Vendetta qu'ils avaient produit). Un clip baroque et presque épuisant pour les yeux.

24 heures de la bande dessinée

2009-01-28T13:24:00.004+01:00

Les 24 Heures de la bd organisées à Angoulême sont sur le point de se finir mais certains auteurs et participants sont à la bourre.
Les contraintes de cette année : l'histoire doit se dérouler dans un musée. Et être muette (ce qui est un peu dégroovant je trouve). Quoi qu'il en soit, faut aller voir. Ne serait-ce que pour savoir pourquoi Lewis Trondheim court ?

La maison close de Ruppert et Mulot

2009-01-21T17:09:00.002+01:00

Hé, ça y est, Ruppert et Mulot ont ouvert leur maison close où quelques-uns de nos dessinateurs/trices viennent s'y encanailler (Lewis Trondheim est lui le videur) Ci-dessus, Killoffer aimerait bien faire du sexe avec Anouk Ricard mais est confronté à un problème. De taille.
C'est très drôle et malin, ils sont vraiment forts.

Jukebox : The Phantom Band

2009-01-08T16:57:00.002+01:00

Attention, groupe écossais démentiel, entre kraut rock et Neil Young.
Premier album dans quelques semaines.

www.myspace.com/thephantombandpage

Ci-dessous une vidéo faite par un fan...

Attention, ce Phantom Band n'a rien à voir avec celui de l'ex Can, Jaki Liebezeit.

RIP Ron Asheton

2009-01-06T18:18:00.002+01:00

Il y a quoi, un an et demi je me trouvais face à lui, pas très loin d'où il habitait à Ann Arbor (Michigan). Quand je lui ai parlé de toutes les histoires dingues qu'on trouvait dans Please Kill Me au sujet des Stooges , il me disait : "hé encore, c’est seulement le top de l’iceberg".
Puis il ajoutait :
"J’ai l'espoir de raconter à mon tour nos histoires. Je sais que beaucoup d’autres groupes ont des choses à raconter niveau drogues etc. Mais sur les Stooges, il existe des histoires tellement étranges. Moi, je suis un gars assez conservateur, je n’ai jamais eu de problème avec la loi, je n’ai jamais fait de choses outrageantes. Mais être dans les Stooges et près d'Iggy, c'était déjà défier la loi. Iggy était pratiquement prêt pour n’importe quoi, avec un appétit pour les drogues, les femmes, la nourriture…Tout ce qu’il faisait, c’était à fond, jusqu’à l'extrême. Un truc qui m’a toujours énervé : j’ai toujours été le gars qui se prenait les coups à la place d’Iggy, parce que les agresseurs ne pouvaient pas l’atteindre !"
Voilà, Ron Asheton le guitariste au jeu incroyablement primal et hypnotique, est mort à 60 ans chez lui. C'en est fini des Stooges? Malheureux, ils sont éternels.

Gipi : Ma Vie Mal Dessinée

2009-01-05T18:39:00.003+01:00

Un des premiers livres de 2009 à surveiller est Ma Vie mal dessinée qui a permis à Gipi d'acquérir une vraie notoriété dans son pays l'Italie. Cette autobiographie corrosive et marquée par la spontanéité tranche avec la relative complaisance dont beaucoup d'auteurs font preuve. Rien de tout ça ici : Gipi se fout littéralement à poil (ennuis de santé, rendez-vous chez le toubib) sonde son âme en n'ayant pas peur de faire remonter à la surface des monstres (le maniaque sexuel qui a essayé de violer sa soeur). Tout ça livré avec un humour des plus noirs et une lucidité sur soi-même qui rappelle Spiegelman. Ci-dessous une page couleur (mais la majeure partie est en noir et blanc).

On peut en voir des extraits sur son blog en français et celui en italien. Egalement sur le site de Futuropolis qui le sort en France. Autrement, j'ai réalisé une interview de Gipi pour le numéro de Casemate qui va sortir incessamment.

Dan le sac vs De La Soul

2008-12-23T18:37:00.003+01:00

La première version était déjà terrible avec son texte hilarant, le remix avec Pos' de De La Soul pas mal. Voici le remix du premier clip si l'on peut dire.
A part ça, Playback est en retard, souvent aux abonnés absents et n'a même pas entamé de Méli Mélo... ça va faire partie des résolutions de 2009.